För alla nybörjarkonstnärer är skissning ett bra sätt att få erfarenhet och lära sig att rita tydligare linjer. Om du väljer bilder i svala färger blir det mycket mer intressant att lära sig konst.
Valet av ritverktyg beror på individuella preferenser. Efter att ha behärskat kopieringstekniken kan du gå vidare till mer komplexa lektioner. Det viktigaste är att ha tålamod.
Hur man kopierar bilder korrekt
Vissa tror att det inte är svårt att kopiera, men i verkligheten är det inte alltid lätt att korrekt bedöma proportionerna i en teckning och upprepa bilden så exakt som möjligt. Det är därför många människor tar till bedrägeri.
Användning av karbonpapper
För att få exakt samma bild som originalet. Detta är bekvämt eftersom en person fysiskt kommer ihåg handrörelser och lär sig att rita linjer. Den här metoden lär dig också att arbeta med små delar av bilden.

Men den här metoden har också flera nackdelar:
- Det gick inte att ändra bildformatet. Det betyder att den kopierade bilden bara kan ha samma storlek som originalet.
- När man använder karbonpapper blir den färdiga bilden smutsig.
- Om du använder kalkerpapper istället för karbonpapper blir bilden ren, men det blir mycket svårare att färglägga den.
- Den överförda bilden kan inte justeras. Det är mycket svårt att sudda ut sådana linjer med ett suddgummi.
- Du måste trycka ganska hårt på pennan eller blyertspennan. Om du vänjer dig vid detta blir det svårare att rita mjuka linjer senare.
Tekniken för sådan ritning är extremt enkel. Du måste placera karbonpappret (med den klibbiga sidan uppåt) på ett rent pappersark och ovanpå det arket med originalbilden. Det är viktigt att se till att pappersarken och karbonpappret inte rör sig under arbetet, annars kommer linjerna att brytas och ingenting kommer att fungera.

Efter detta återstår bara att skissera bilden med linjer. De kommer att tryckas på det nedersta arket. Allt som återstår är att ta bort originalet, karbonpappret och färglägga den resulterande bilden. Ha inte för bråttom när du arbetar så att du inte behöver göra om allt.
Nätbur
Detta är ett annat sätt att rita en bild. Cellmetoden innebär att man först ritar ett cellulärt rutnät på den ursprungliga ritningen och sedan applicerar samma markeringar på ett rent pappersark.
Det är bäst att använda en linjal för detta för att säkerställa att alla proportioner bibehålls korrekt. Efter detta återstår det bara att rita cell för cell. Detta gör att du inte behöver tänka på proportioner och snabbt får önskat resultat.
Den här metoden är idealisk för att kopiera bilder som avbildar många små föremål med olika form. Till exempel är ett rutnät användbart när man tecknar landskap, stilleben och till och med porträtt.

Denna metod har dock flera tydliga fördelar jämfört med att använda karbonpapper:
- pappret blir inte smutsigt;
- den färdiga bilden kan korrigeras med ett suddgummi;
- du kan få en bild riten med en penna, en penna, en tuschpenna, färger eller till och med kritor;
- I ritprocessen behärskar en person tekniken för konst.
Om vi pratar om yrkesverksamma använder de också ett rutnät. Det hjälper till exempel när du behöver noggrant kopiera en duk där ett porträtt är avbildat. Arbetet är mer mödosamt, men resultatet är tydligare. För att arbeta behöver du en tunn transparent film eller spårpapper.

För att överföra en ritning med hjälp av ett professionellt rutnät behöver du:
- Rita linjer på filmen. För att göra detta behöver du använda en mycket tunn penna och en linjal. Den optimala skalan för rutnätsceller är 1 cm. Professionella använder en mindre skala, och nybörjare ritar spårpapper med celler som mäter 2x2 cm.
- Placera den linjerade filmen eller kalkerpappret på originalbilden. För att förhindra att den glider kan du säkra den med knappar.
- Översätt ritningen. Det rekommenderas att använda en tunn tuschpenna för detta, eftersom det inte går att skapa så tydliga och jämna linjer med en penna. Dessutom torkar alkoholpennor omedelbart, vilket innebär att bilden inte smetas ut under handen.
- Rita ett rutnät på ett blankt pappersark i samma storlek som när du förberedde filmen. Om den omritade bilden ska vara större eller mindre räcker det med att öka eller minska cellernas skala.
- Överför bild.
Vissa numrerar cellerna som i ett korsord (horisontellt och diagonalt). Detta förenklar processen och förhindrar förvirring.
Vilket är det bästa sättet att rita?
Du kan välja vilka teckningar som helst för kopiering (roliga, färgade, svartvita, komplexa och enkla) och rita dem med de verktyg du är mest bekväm med att arbeta med. Om en nybörjare står inför frågan om vad som är bättre att använda, är det värt att överväga de viktigaste alternativen.
Ritverktyg | Särdrag |
Enkel penna | Används av nästan alla professionella och nybörjare. Den största fördelen är att om du gör ett misstag kan du ta bort extra rader med ett suddgummi. |
Färgpennor | Låter dig skapa färgbilder. Färgpennor kan vanligtvis också suddas ut utan problem. |
Tuschpennor | Låter dig rita mer levande bilder med mättade färger. |
Färger | De kan blandas för att skapa gradienter och andra intressanta effekter. |
Varje verktyg har sina för- och nackdelar. Till exempel smetas en penna ständigt ut under handen, och en tuschpenna kan inte suddas ut. Många använder kombinerade rittekniker, då teckningen färgläggs med pennor eller tuschpennor och sedan skisseras med en svart tuschpenna. De resulterande bilderna är väldigt coola och tecknade.
Användbara tips för kopiering
Innan du börjar finns det några fler saker att tänka på:
- När man arbetar med kalkerpapper är det mest praktiskt att först överföra huvud- och längsta linjerna och sedan arbeta med de mindre detaljerna.
- Det är bättre att gå från kanten till mitten.
- När ritningen är helt överförd kan du gå över alla linjer som ser för kantiga eller spetsiga ut. Smidigare övergångar ser alltid bättre ut.
- När du skapar en svartvit bild kan du först göra lite ljusskuggning. Du bör börja med ljusa eller blekare färger och gradvis gå över till mörka.
Teckningar för kopiering är coola, färgglada och annat, det är lättare att översätta, men ibland är uppgiften att arbeta med ett fotografi. I det här fallet är det mer bekvämt att arbeta med en skiss. Du kan till exempel välja ett foto på ditt favoritdjur, där husdjuret sitter i en ganska enkel pose.
Efter detta behöver du:
- Rita koordinataxeln med en blyertspenna på ett blankt papper. I det här fallet bör punkten där X och Y skär varandra vara mitten av djurets nosparti. För enkelhetens skull kan samma axel avbildas på originalfotot. För att undvika att skada den rekommenderas det att använda ritpapper.
- Använd axlarna som vägledning och rita djurets silhuett. I detta skede finns det inget behov av att rita små detaljer. Det viktigaste är att skapa en form och hålla sig till rätt proportioner.
- Nu kan du gå vidare till detaljerna och rita ögon, näsa, öron och andra små detaljer i ansiktet. I det här skedet behöver du inte trycka hårt på pennan.
- Kontrollera bildens proportioner. Du måste se till att huvudet inte är för stort, ögonen inte är för små och utvärdera andra detaljer. Koordinataxeln är också mycket hjälpsam i detta avseende.

Efter detta kan du gå vidare till målningen. Det är mer praktiskt att först skapa skuggor med ljusskuggning, efter att ha bestämt ljuskällan och exakt hur den ska kasta en skugga. Genom att gradvis få fram detaljerna kan du få en ganska realistisk bild, väldigt lik originalfotot.
Det är också användbart för att göra accenter. Till exempel, när du ritar en katt, kan du skissera dess ögon tydligare och lämna resten av detaljerna mattare. Det ser imponerande ut och tar inte mycket tid att rita små detaljer, särskilt pälsen. I det sista steget återstår bara att rengöra ritningen från smuts med ett vanligt suddgummi.
Enkla bilder att kopiera på ett rutnät
Coola, färgglada och ljusa teckningar för kopiering finns på internet och det är inte alls nödvändigt att köpa dem. Nybörjare kommer att tycka att det är lättare att rita med hjälp av ett rutnät. Om bilden bara visar det runt bilden, så kan det enkelt slutföras. För att göra detta, skriv helt enkelt ut den ritning du gillar.

Du kan till exempel använda följande bilder:
- Hare med en morot. Detta är en mycket enkel teckning som passar att rita med färgpennor, färger eller markörer. Fördelen är att det finns ett rutnät, och det finns inga speciella skuggor på själva bilden. Ljuset i den här bilden kommer uppifrån, till vänster.
- Leende blomma. Den här roliga krukan är väldigt lätt att rita, eftersom alla ojämna linjer i slutet kan döljas under en tjock svart linje av en tuschpenna. Bilden har inga skuggor, så den är lämplig för ritning med absolut alla verktyg.
- Simons katt. Detta är en mycket populär karaktär från tecknade filmen med samma namn. En irriterande katt som ständigt är busig och jamar ser cool ut. Det är väldigt lätt att rita. Linjerna kan ha samma tjocklek eller olika tjocklek. Det här exemplet är mycket praktiskt för att lära sig animation.
- Svart och vit blomma. Den enklaste möjliga bilden av en blomma. Efter att du har ritat kan du antingen låta det vara svartvitt eller färglägga det efter eget gottfinnande.
- Enhörningsdelfin. Barn kommer verkligen att gilla den här bilden. Detta är en unik delfin. Som du kan se av det här exemplet behöver konturen inte nödvändigtvis vara svart. För att skapa en liten markeringseffekt måste du ta en färg som är några toner mörkare än huvudfärgen.
- Äpple. Du kan försöka rita ett enkelt äpple. Uppmärksamhet bör ägnas åt stjälken och bladen. Detta är en bra övning för att lära sig att rita lövverk på träd och andra växter.
Söta bilder att kopiera med tuschpennor eller pennor
Nu är det dags att gå vidare till mer komplexa bilder.
Men om du använder de råd som gavs tidigare, kommer det inte att vara något svårt att rita om dem:
- Blinkande katt. Den här teckningen verkar lysa med ett rosa ljus. Det är mycket enkelt att uppnå denna effekt. Det räcker att först skissera med en svart tuschpenna och sedan med en rosa. För att uppnå den rosiga kindereffekten som på den här bilden kan du använda en färgpenna och blanda den.
- Det här är vad man får när man kombinerar tecknade katter och glass. Bilden är mycket kreativ och populär. Det är dock inget komplicerat med att kopiera det. Det finns nästan inga skuggor i bilden; den vanliga svarta konturen används.
- Ljus och positiv glass. Denna design är perfekt för markörer eller ljusa färger. Genom att använda mörkare och ljusare nyanser kan du skapa skuggor som inte minskar bildens ljusstyrka. Och om du skisserar ritningarna blir bilden ännu ljusare.
- Coola Hello Kitty. Detta är en toppkaraktär som är älskad av både vuxna och barn. Och viktigast av allt, det är inte svårt att rita. Bilden ser ut som ett klistermärke eller en dekal. Du kan uppnå en så intressant effekt om du, förutom den vanliga svarta konturen, också gör en vit.
I detta fall bör tjockleken på den ljusa linjen som löper längs konturen vara betydligt större. Efter detta återstår bara att lägga till en ljusblå bakgrund så blir bilden mer mättad.
- Ett annat exempel med vit kontur. Om du ritar svarta linjer med olika tjocklek, men applicerar olika tryck, får du effekten av bläck. Denna teknik kräver övning. Det enklaste sättet att lära sig hur man gör den här typen av kalkering är att rita raka linjer på ett papper som blir tjockare och smalare. Många designers använder även den här tekniken när de använder ritplattor.
Bilder för kopiering med färgpennor eller färger
Kopieringsteckningar, som kan skapas med gouache eller färgpennor, blir väldigt coola och rörande. I det här fallet kan du också göra spårningen, men det är bättre att använda en tunn tuschpenna eller en tjock svart gelpenna för detta. Denna teknik involverar inte tydliga linjer. Tvärtom, om ljus skuggning är synlig, blir det mycket harmoniskt.
Här är några bra exempel som är ganska enkla att rita om:
- Giraff med ballonger. Pastellfärger kan användas för sådana bilder. Så enkla akvareller eller pennor fungerar perfekt. Om du har några funderingar kan du först göra en skiss med en enkel penna och sedan färglägga ritningen och skissera den.
- Kattunge i en munk. Om det är svårt att rita en giraff kan du prova ett enklare alternativ. Den här teckningen kräver endast färgpennor. Det är inte nödvändigt att rita skuggor, men det rekommenderas att skugga i en riktning.
- Mus och ost. Detta är en mycket rörande och enkel teckning. Det kan också göras med pennor eller färger. Efter detta måste du skissera bilden och lägga till inre skuggor i slutet. Det är inte nödvändigt att hålla sig till någon särskild teknik. Till exempel räcker det att gå längs hela den inre konturen. Det är bättre att göra skuggan knappt märkbar.
- Räven och stjärnan. Designen ser ganska komplex ut, men i själva verket skapas denna effekt tack vare de små grenarna. Ett annat kännetecken för bilden är de mycket tunna konturlinjerna. De gör att bilden kan sticka ut utan att den blir för tung.
- Panda. Ett lyckat och enkelt exempel på att rita med färgpennor. Faktum är att hela bilden består av cirklar och ovaler. Som ni kan se på bilden finns det skissstreck kvar på den. Detta är en annan ritteknik. Slarviga linjer ser ibland mycket fördelaktiga ut. Men om du inte gillar dem kan du göra en klassisk kontur och ta bort allt överskott med ett suddgummi.
- Musik i spelaren. För att uppnå en slående effekt kan du kombinera olika verktyg. Till exempel färgpennor och blyertspennor. Vissa använder pennor för att skapa skuggor, men det kräver skicklighet. Du måste trycka mycket lätt på handtaget. När du ritar med pennor kan du kombinera ljusare och mörkare nyanser för att skapa en mer tredimensionell bild.
Originalbilder för kopiering
Teckningar för kopiering är coola, färgglada och ljusa, du bör välja dem beroende på dina färdigheter. Till att börja med är det värt att öva på enklare bilder och sedan gå vidare till komplexa.
Det ska bli intressant att experimentera med olika rittekniker:
- Ovanlig Musse Pigg. För att skapa en sådan öppen design är det bäst att använda tunna markörer eller tjocka gelpennor. Det är bekvämare att först skapa en skiss och sedan rita den. Men du måste vara beredd på lång arbetstid, eftersom det i det här exemplet finns många små element.
- Lille människa och hjärta. Ett annat alternativ är att rita en svartvit bild och färglägga endast ett element. Dessa bilder ser väldigt originella ut, de är lätta att rita. Detta gör att du kan skapa en betoning på ett element i bilden.
- Regnbågsponny. En regnbåge ser också alltid imponerande ut. Den kan användas när man ritar en man till en tecknad ponny. Markörer i olika nyanser är lämpliga för en sådan bild. Du måste rita skuggor med mörkare färger. Särskild uppmärksamhet bör ägnas åt ponnyns stora ögon. Det kommer att vara svårt att rita dem med markörer. Men du kan skapa alla nödvändiga höjdpunkter med hjälp av färger.
- Arrogant gammal dam. Denna teckning kan skapas med gelpennor och pastellpennor. Detta är en annan kombinationsteknik som ofta används för illustrationer. Linjerna ska vara mycket tunna, gör dem inte kontinuerliga. Du behöver bara markera kanterna.
- Förvånad uggla. Denna skuggningsteknik är lämplig för barn som lär sig att rita raka linjer. Du kan rita en sådan uggla med de enklaste gelpennorna. Men det tar tid.
Att välja en ritteknik
Teckningar för kopiering, roliga, färgade eller svartvita, som framgår av exemplen, kan göras med en mängd olika tekniker. Ibland verkar det som att det är mycket lättare att rita med färger, men inte med gelpennor, men i verkligheten blir allt annorlunda.
Därför är det bra att lära sig hur man bäst väljer rätt ritteknik:
- Ritning med blyertspenna. Allt beror på att välja rätt pennor. För nybörjare är mjukare och därför tjockare leads mer lämpliga. Men de smetar mycket, så du måste omedelbart lära dig att rita på ett sådant sätt att du försöker att inte röra duken med handflatan.
Hårda pennor blir inte smutsiga lika lätt. De används vanligtvis för att skapa ljusa skisser. Men att radera sådana linjer med ett suddgummi är mycket svårare. I vilket fall som helst, på konstskolor lär man sig alltid nybörjare att rita med penna först, eftersom denna teknik anses enklare.
- Gouache. Den används när eleven redan har grundläggande ritfärdigheter, hen förstår ljus och skugga väl, men ännu inte är redo att använda dyra och mer komplexa oljefärger. Gouache, till skillnad från akvarell, är inte lika suddig.

Gouachefärger har en mer mättad färg. Men när de torkar blir de matta, vilket vissa inte gillar. Gouache kan också blandas. Det räcker med att köpa bara några få basfärger för att få en komplett palett.
- Vattenfärg. Även om det här är de färger som vanligtvis köps till barn, kallar konstnärer dem ganska komplexa. Därför är lätthet i detta fall mycket vilseledande. Om det står ”Akvarell” på förpackningen betyder det att färgerna är vattenbaserade. De impregnerar arket kraftigt.
Om du ritar flera linjer på ett ställe börjar det översta papperslagret slitas av och obehagliga pellets uppstår på ritningen. Akvarellfärgen reagerar mycket bra på varje penseldrag. Gör ett misstag, det är svårt att åtgärda.
- Oljefärger. De används för att skriva, inte rita, eftersom sådana färger är dyra och används främst av professionella konstnärer. Det finns inga strikta regler för att applicera oljeslag. Du kan göra dem så många gånger du vill, varje gång kommer det undre lagret att överlappa varandra. Förresten, tekniken att måla med penseldrag är ganska enkel. Det används vanligtvis för att skapa olika landskap.

- Pastell. Vi pratar om kritor som behöver användas för att rita på en ganska grov eller ullig yta. Med hjälp av pasteller kan du använda olika rittekniker. Du kan till exempel skapa tydliga konturer eller prioritera skuggning. Pastell är lätt att skugga.
Men det har också en stor nackdel – det blir väldigt smutsigt. Det är svårt för barn att arbeta med sådana material, trots att de älskar kritor. Om du behärskar den här tekniken kan du skapa mycket ovanliga bilder med hjälp av tonat papper (bilden ser imponerande ut mot en svart bakgrund).
- Tablett. Detta är den modernaste tekniken. Den enda nackdelen är kostnaden för ritplattan. Men möjligheten att ritningen eller händerna blir smutsiga elimineras helt. Dessutom kan du ta bort en misslyckad linje på surfplattan med ett klick.
Det finns inget behov av att använda många verktyg. Genom att ladda ner olika penslar och texturer till din dator kan du skapa bilder i alla befintliga stilar.
När du väljer bilder att kopiera bör du föredra bilder i kalla färger. Då blir det mycket mer intressant att lära sig konst. När du väl har bestämt dig för teknik och verktyg kan du bemästra olika stilar. Med tiden kommer du att komma på dina egna ovanliga idéer till illustrationer.
Video om att rita
Coola teckningar att kopiera: