Folkmålningar: typer, funktioner för förskolebarn

Folkmålningar är former av kreativitet, som förs vidare av mästare till kommande generationer och återspeglar det kulturella arvet och traditionerna i ett visst område eller en etnisk grupp.

De har en lång historia, som är förknippad med utvecklingen av hantverk och handel. Alla deras typer i antiken var förknippade med människors vardag, deras behov och seder.

Folkmålningar användes för att dekorera hus, hushållsartiklar och kläder. Målningar var populära bland alla befolkningsskikt, från bönder till adel. För närvarande fortsätter de att utvecklas och anpassa sig till moderna förhållanden. Används inom inredning, mode och andra områden.

Varianter i Ryssland

Historien om konstnärlig målning i Ryssland går tillbaka till de avlägsna 700-600-talen, då de första exemplen på folkskulptur dök upp i de slaviska territorierna, vilka var lera- och bronsprodukter dekorerade med eleganta mönster.

Därefter var utvecklingen av nationell konst genom århundradena oupplösligt kopplad till målerikonsten. Den har fått en särskild utveckling på grund av mångfalden av naturmaterial, kulturarv och traditioner.

Under 2000-talet finns det nästan 20 typer av grafiska folkmålningar och mer än 30 typer av bildmålningar i landet. Innehållet inkluderar en mängd olika tekniker, material och motiv. De återspeglar den ryska kulturens rikedom, dess historia och geografiska läge.

Boretskaya-målningen

Det har sitt ursprung på 1700-talet i området kring byn Borok (därav namnet).

Det kännetecknas av följande egenskaper:

Element	Kort beskrivning
Färgschema	Ljusa och mättade färger används, till exempel: röd; blå; grön; gul; orange; brun.
Prydnad	Innehåller: ruter; muggar; trianglar.
Element	De viktigaste är: löv; blommor; bär; bilder av fåglar. De är markerade med svart. De kombineras ofta med varandra och skapar komplexa och intressanta kompositioner.
Motiv och intriger	Ofta förknippad med naturen och bondelivet.
Symboler	Livets träd används, vilket har betydelse. Den avbildas som en mycket stor blomma med en rak stjälk.

Vologda

Detta är ett folkhantverk som har sitt ursprung i Vologda-regionen 1976. Det är en typ av Khokhloma-målning, men med sina egna särdrag. Den skiljer sig från den genom användningen av silver som bakgrund, såväl som i färgschemat: istället för rött används blått och svart.

Mönstren påminner om växtmotiv som är typiska för Khokhloma-produkter. Det speciella med Vologda-målningen är att den görs på träföremål, som sedan täcks med ett lager lack och bränns. Resultatet är en vacker och hållbar yta som bevarar färgernas ljusstyrka och mättnad.

Volkhovskaja

Folkmålningar, vars typer inkluderar Volkhov-målning, kännetecknas ofta av ljusa och mättade färger, tydliga konturer och uttrycksfulla element. Denna trend har sitt ursprung i Volkhov-regionen, bosättningar vid Ladogasjön. Det är allmänt accepterat att den bildades under första hälften av 1800-talet. För målning.

Volkhovrosen är ett av huvudmotiven. Det är en stiliserad blomma med rundade kronblad och en kärna. Kan tillverkas i olika färger och storlekar. Volkhov-målningstekniken är en gradientstreck, där en färg smidigt övergår till en annan. Detta skapar effekten av volym och djup.

Gradienta linjer kan göras i en riktning eller i olika riktningar.

De mest kända för närvarande är två typer av Volkhov-snurrhjul, som är dekorerade med denna målning:

• förgyllda, som har en gyllene bakgrund;
• målade ägg med en färgad bakgrund.

Vjatka

Det dök upp på territoriet i den moderna Kirov-regionen (Vyatka-provinsen).

Primärfärger:

• röd;
• gul;
• orange;
• grön;
• svart.

Målningen använder växtmotiv som:

• blommor;
• löv;
• bär;
• grenar.

Du kan också se bilder på fåglar och djur. Vyatka-målningen gjordes inte med penslar, utan med hartassar. Med dess hjälp applicerade de penseldrag som gav ritningen en speciell textur och volym.

Olika symboler används i Vyatka-målningen:

Symbol	Menande
Cirkel	symbol för solen
Rundade streck	strålar och solenergi
Flera cirklar	solens rörelse över himlen
Romb	fertilitet och välstånd
Lejon och fåglar	husets försvarare
Fåglar	mellanhänder mellan människor och högre makter

I Vyatka-målningen används ofta principen om symmetri och balans i kompositionen.

Gajutinskaya

Den fick sitt namn från byn Gayutino, som ligger vid floden Ustya i Vologda-regionen. Det görs på träföremål med ljusa och mättade färger.

Funktioner i Gayutin-målningen:

Element	Kort beskrivning
Bakgrund	De gjordes på en tjock körsbärs-, rödbrun eller ockra-bakgrund. Detta gav den ett särskilt djup och rikedom.
Mönster	Ett litet pärlmönster av blomrosetter, format av prickar och kronblad. Det skapade ett intryck av lätthet och luftighet.
Huvudsymbol	Världsträdet, som symboliserar 3 gånger: det förflutna (frön och skott), nuet (blomma och stjälk) och framtiden (frukt).

Gzhel

Det dök upp i Ryssland på 1600-talet i byn Gzhel, som ligger i Moskva-regionen. Huvuddraget är den ljusa och rena blå färgen, som kombineras med vitt.

Ornament och motiv: blomstermotiv, fåglar och landskap. Bilder av rosor kan ofta ses på Gzhel-keramik. Dessutom har Gzhel-keramik ofta bilder av fåglar som symboliserar fred och kärlek. Målningarna avbildar ofta scener från ryska sagor.

Glubokovskaja

Folkmålningar, vars typer inkluderar Glubokovskaya, studeras inte alltid. Namnet på denna riktning kommer från byn Glubokovo i Vologda-regionen (nu är det Velsky-distriktet i Arkhangelsk-regionen).

Målningens huvudfärger är:

• röd;
• brun;
• orange;
• blå;
• ockra.

Ritningarna inkluderar:

• knoppar;
• blommor;
• löv;
• kvistar.

De kan tillverkas i en realistisk eller stiliserad form. De är placerade separat eller kombinerade i kompositioner.

Elementen inkluderar:

• droppar;
• lockar;
• parenteser och andra figurer.

Målningssymbolerna kan göras på en djup orange och rödbrun bakgrund. De placeras vertikalt, horisontellt eller diagonalt.

Gorodetskaja

Det har sitt ursprung i slutet av 1800-talet i staden Gorodets i Nizjnij Novgorod-regionen, belägen vid Volgafloden. Målningen kännetecknas av användningen av ljusa och mättade färger. Det gjordes med växtfärger från tranbär och blåbär.

Handlingarna skildrar scener från landsbygdslivet, ritualer och bondens festseder. Ridning avbildas också ofta, vilket är ett utmärkande drag för denna målningsstil.

Guslitskaya-målningen

Det dök upp i slutet av 1600-talet i de gamla troendes bosättningar Guslitsy, belägna i de moderna Moskva- och Ryazan-regionernas territorium.

Det kännetecknas av användningen av ljusa och mättade färger, såsom:

• blå;
• blå;
• rosa;
• turkos.

I Guslitskayas målning kan följande element med riklig förgyllning urskiljas:

• växtmotiv: blommor, löv, vinrankor;
• geometriska mönster: cirklar, trianglar, kvadrater;
• abstrakta former: lockar, spiraler, vågor.

Bilder på fåglar är vanliga. Religiösa motiv förknippade med den gamla troendes tro används också ofta, eftersom denna målning ursprungligen användes för att dekorera kyrkböcker.

Zhostovo

Det bildades i början av 1800-talet i byn Zhostovo, belägen i Moskva-regionen. Kännetecken inkluderar ljusa och kontrasterande färger, rika mönster och fyllda utrymmen. Används på metallbrickor.

Huvudfärgerna på svart bakgrund som används i målning:

• röd;
• gul;
• grön;
• blå.

De ljusa buketterna är komplexa och detaljerade, vilket ger målningen uttrycksfullhet och originalitet. Element, motiv och ämnen i Zhostovo-målningen förknippas ofta med naturen. De vanligaste motiven är vilda blommor och trädgårdsblommor.

Kostroma

Det har sitt ursprung i Kostroma-regionen. Kostroma-målningen kännetecknas av ljusa, mättade färger, tydliga linjer och lakoniska mönster. Färgerna kan vara vilka som helst, men de passar alltid bra ihop.

Målningen innehåller olika element som kvistar och blommor. De kan kombineras till enkla mönster för att skapa en unik stil. De är ibland gjorda i en stiliserad form och kompletteras med geometriska element.

Lipetsk

Folkmålningar, vars typer ibland liknar Khokhloma, inkluderar Lipetsk-trenden. Det dök upp i Lipetsk-regionen i slutet av 1700-talet.

Funktioner inkluderar:

• ljusa färger;
• enkla och lakoniska former;
• växtmotiv.

Smaragd-, lila- och azurblå färger dominerar i Lipetsks målning. Ornament och element inkluderar blomsterarrangemang såväl som geometriska mönster.

Mstera

Det utvecklades på Mstera-regionens territorium. Vanligtvis daterad till 1300-talet. Handlingarna innehåller sagor och folkmotiv. Varje prydnad har sin egen symboliska betydelse.

Mstera-målningstekniken har sina egna egenskaper, inklusive applicering av flera lager färg och användning av specialverktyg för att skapa reliefmönster.

Obvinskaja

Den uppstod vid floden Obva på 1800-talet. Den utmärker sig genom ljusa färger, komplexa mönster och motiv förknippade med naturen. Elementen bildar komplexa kompositioner som kan innehålla bilder av växter.

Grunden är Obvinskaya-rosen - en blomma med 8 kronblad.

Färgskalan inkluderar ljusa och mättade färger:

• grön;
• blå;
• ljusblå;
• röd;
• orange;
• vit;
• nästan svart.

Onega

Det har sitt ursprung på 1800-talet i byar belägna vid Onegasjöns stränder. Denna typ av målning kännetecknas av bristen på symmetri.

Traditionellt används vita och röda färger. Bakgrunden är både ljus och mörk. Naturmotiv som blommor och äpplen förekommer ofta.

Palasjtjelsskaja (Mezenskaja)

Dök upp i byn Palashcha i Mezensky-distriktet i Arkhangelsk-regionen. Det blev populärt på 1800-talet. I sina verk använder konstnärerna övervägande mättade nyanser som rött och svart.

Elementen i Palashchel-målningens handling är nära kopplade till natur och symbolik. Du kan också hitta djurmotiv med bilder av hästar och rådjur.

Palekh

Det har sitt ursprung 1920 i byn Palekh, som ligger i Ivanovo-regionen. Konstnärer skapar otroligt detaljerade och livfulla bilder på svart bakgrund med hjälp av mineral- och vegetabiliska färgämnen baserade på äggulor.

Vanligt förekommande färger inkluderar:

• guld;
• röd;
• gul;
• grön.

Guldlinjer används för att rama in bilden och ge den ett elegant utseende. Bilderna kompletteras med dekorativa element.

De mest populära är sago- och legendariska karaktärer som:

• Ivan Tsarevich;
• Eldfågeln;
• Vasilisa den vise;
• Baba Yaga.

Palekh-konstnärer skildrar också historiska händelser, folkritualer och vardagliga scener.

Permogorskaja

Det bildades på 1700-talet i Arkhangelsk-regionen, i området kring floden norra Dvina. Funktionerna inkluderar användningen av ljusa och mättade färger mot en ljus bakgrund, såsom rött, gult och grönt, för att skapa kontrast och framhäva viktiga detaljer.

Ornament och element kan vara växtbaserade. Karaktäristiska bilder inkluderar blommor, bär och löv. Bland huvudmotiven och handlingarna kan man lyfta fram bilden av Sirin-fåglarna. De målar scener från bondelivet. Dessa motiv och ämnen kombineras till komplexa kompositioner.

Petersburg

Folkmålningar, vars typer kanske inte blir populära utanför territoriet, inkluderar St. Petersburg-trenden. Det har sitt ursprung i Sankt Petersburg i slutet av 1800-talet.

Funktioner i Sankt Petersburgs måleri:

• ljusa och mättade färger;
• användning av guld- och silverfärger;
• närvaron av tydliga och tydliga konturer;
• användningen av en mängd olika motiv.

Färgskalan inkluderar grönt och gult. Guld- och silvertoner används för att skapa effekten av lyx och rikedom. Växtmotiv (påskliljor, pioner, prästkragar) symboliserar liv och natur.

Geometriska mönster representerar ordning och harmoni. Bilder av fåglar, djur och människor indikerar en koppling till omvärlden. Ämnen inkluderar ofta stadslandskap, historiska händelser och mytologiska teman.

Pizhemskaya

De dök upp i Arkhangelsk-regionen vid floden Pizhma. Dess rötter går tillbaka till de gammaltroende på 1600-talet. Den kännetecknas av en strikt geometrisk struktur hos ornamentet, grafisk kvalitet och betonad dekorativitet. Färgskalan inkluderar rött, grönt, gult.

Ornamenten är gjorda i svart, och bakgrunden kan ha olika nyanser.

De viktigaste elementen är:

• ruter;
• sicksackmönster;
• cirklar;
• spiraler;
• rosetter och andra geometriska former.

Polkhov-Maidanskaya

Målningens ursprung upptäcktes i byn Polkhov-Maidan i Nizjnij Novgorod-regionen. Historien går mer än 100 år tillbaka i tiden. Det utmärkande draget är de ursprungliga ornamenten. Främst används röda och svarta nyanser. Polkhov-Maidan-målningen skapades ursprungligen på trähushållsartiklar och hus med hjälp av en vedeldad spis.

Ornament representeras oftast i form av växtelement, såsom blommor:

• ros;
• vallmo;
• kamomill;
• tulpan;
• nypon.

Utseendet på denna målning är förknippat med legenden om Alena Arzamasskaya. Hon var en av de aktiva deltagarna i bondekriget 1670–1671 som leddes av Stepan Razin. Hon var en nunna från den trans-Volga Amazonas-avdelningen, som huvudsakligen bestod av flyktingar och livegna i Nizhny Novgorod-länderna.

Alyonas öde var tragiskt: den upproriska nunnan tillfångatogs av regeringstrupper. Efter förhör misstänktes hon för häxkonst och dömdes till en grym avrättning – bränning på bål. På platsen för Alenas avrättning växte en nyponbuske, som förblev orörd under lång tid. Lokalbefolkningen ansåg att denna plats var helig.

Prikamskaja

Det har sitt ursprung i Perm-regionen på 1700-talet.

Det kännetecknas av användningen av ljusa och mättade färger, såsom:

• röd;
• blå;
• grön;
• gul;
• orange;
• brun.

Ornamenten och målningselementen på den ljusorange bakgrunden är komplexa och varierade.

Du kan se bilder i dem:

• bär;
• blommor;
• fåglar;
• djur;
• geometriska figurer;
• rader.

Puchuzhskaya

Folkmålningar, vars typer nästan alltid namnges efter orten, inkluderar Puchuzhskaya-målningen. Det dök upp i bosättningarna Puchezh, belägna i Arkhangelsk-regionen, i slutet av 1800-talet.

De huvudsakliga färgerna som förekommer i målningen är:

• röd;
• svart;
• ljusgrön;
• vit.

De vanligaste mönstren inkluderar:

• geometriska figurer;
• blommotiv;
• löv;
• grenar;
• mönster i form av olika linjer och cirklar.

De huvudsakliga motiven är relaterade till:

• natur;
• landskap;
• djur;
• blommor.

Rakul-målning

Det bildades på 1800-talet i byn Ulyanovskaya, Krasnoborsky-distriktet, Arkhangelsk-regionen. Ursprungligen användes den för liturgiska böcker av de gammaltroende.

Färgskalan inkluderar:

• svart;
• gyllene ockra;
• grön;
• brunröd.

Ornament används som består av geometriska figurer såsom:

• ruter;
• trianglar;
• rutor;
• cirklar.

Dessa figurer kan kombineras till komplexa kompositioner, vilket skapar ett unikt mönster.

Rostov-emalj

Det dök upp i Rostov den store, Jaroslavl-regionen, på 1700-talet. Detta är målning på emalj med kalla och varma emaljfärger på en metallbas. Metallbasen är belagd med emalj och en design appliceras, varefter den förvaras i en ugn vid en viss temperatur.

Vanligtvis används kopparplattor, som efter bränning får en karakteristisk snövit färg.

Presenteras av bilder:

• landskap;
• arkitektoniska strukturer;
• religiösa ämnen.
• vardagliga scener;
• historiska miniatyrer.

Traditionellt avslutar hantverkare det färdiga arbetet med guldfoder, vilket betonar färgschemats skönhet. Alla element är tillverkade med särskild uppmärksamhet på detaljer och fint hantverk.

Ofta i verken kan man se:

• växtprydnader;
• fåglar;
• djur;
• människor i nationaldräkter.

Semikarakorskaja

År 1972, i staden Semikarakorsk i Rostov-regionen, beslutades det att producera vita fajansprodukter med målning. Dess funktioner inkluderar originella former och handmålad underglasyrmålning.

Det finns flera huvudstilar:

• Landskapsmålning med Don-motiv — är en riktning som återspeglar skönheten i Rostovregionen, särskilt Don. Keramiska produkter avbildar floder, städer, fält och andra naturföremål.
• Dekorativ penselmålning representerar stiliserade blomsterkompositioner med betoning på den centrala blomman. Målningen är gjord i traditionell eller förenklad stil (kompositionens storlek är liten).
• Mindre plastikkirurgi - små figurer som är dekorerade med underglasyr och saltmålning. Ofta avbildar sådana föremål scener från vardagslivet). Blå och ljusblå färger används.
• Saltmålning används för att skapa komplexa kompositioner och landskap. Vid bränning uppnås en oväntad färgeffekt och konturerna får en speciell mjukhet.

Tagilskaja

Folkmålning av metallbrickor, som har sitt ursprung i Nizhny Tagil år 1746. Vid skapandet av denna typ av konstnärlig design används speciella mineralfärger.

Ornament och element inkluderar:

• blommotiv;
• fåglar;
• djur;
• scener från stadslivet.
• bär;
• blommor,
• löv och andra naturelement.

Ämnen: från vardagliga scener till sago- och mytologiska karaktärer. De är ofta kopplade till Uralarbetarnas och böndernas liv och vardag.

Ural-Sibiriska

Detta är en typ av fri penselmålning som har sitt ursprung på 1600- och 1700-talen bland de gammaltroende i Uralbergen och Sibirien. En speciell teknik används - varje stroke appliceras två gånger. Först ritas en grov kontur med en bred pensel, och sedan, med en liten pensel och lätt tryck, ritas de förtydligande linjerna.

Målningen kännetecknas av avsaknaden av tydliga konturer. Även när man arbetar med ett specifikt mönster eller en komposition kan mästaren lägga till nya oväntade element. Verket använder ljusa färger för att skapa en festlig stämning. Mästarna målar omedelbart med oljefärger på ett rent ark.

Bland målningsmotiven dominerar växtornament:

• bär;
• löv;
• grenar;
• blommor;
• örter.

Mästarna skildrar ofta:

• figurer av människor;
• genrescener från bondelivet;
• krigsscener;
• festliga festligheter.

Fedoskinskaya

Denna typ av miniatyrmålning på lack dök upp 1795 i byn Fedoskino i Moskva-regionen. Klassiska motiv, landskap och stilleben används i skapandet.

Målningen är gjord med oljefärger i 3-4 lager:

• undermålning;
• registrering;
• glasering (applicering av genomskinliga färger för att fördjupa färgen).

Produkter är också ofta dekorerade med bladguld eller bladguld.

För att skapa basen använder de papier-maché – ark av kartong pressade i flera lager, behandlade med primer och en speciell sammansättning av sot och linolja.

Khokhloma

Det har sitt ursprung på 1600-talet i Nizhny Novgorod-regionen (staden Semyonov). Khokhloma är en ljus och färgglad konstform att måla träfat och möbler.

Primärfärger:

• röd;
• gul;
• orange;
• grön;
• guld;
• blå.

Ornament och mönster kan vara enkla och raka, eller ganska komplexa. Huvudmotivet är ett växtmönster, baserat på en klättergren med klasar av bär, såsom hallon, jordgubbar eller rönn. Bilder av fåglar, fiskar och fantastiska varelser används också.

Guldfärg används inte bara för bildens design, utan också som bakgrundsfärg. För att göra detta beläggs ytan först med tenn (tenning), på vilken en ritning sedan appliceras. Efter detta lackeras och härdas föremålet i en ugn, vilket ger det en honungsgul nyans.

Sheksninskaya förgylld kvinna

Det är utbrett i Vologda-regionen, särskilt i Sheksninsky-distriktet. Traditionellt använt för att dekorera köksredskap och spinnrockar. Grunden för mönstret är en gyllengul färg, som bildas med hjälp av en mycket tunn metallisk beläggning. Bakgrunden kan vara blå, grön eller röd.

Huvudmotiv och mönster:

• Livets träd;
• arkitektoniska element;
• fåglar;
• geometriska figurer;
• blomsterarrangemang.

En av principerna för stilen är att undvika raka linjer och skapa effekten av att flytta en pensel längs en slarvigt ritad kontur. Målningen kompletteras av en originalgravyr av bakgrunden, vilket gör prydnaden ännu mer voluminös och uttrycksfull.

Folkmålningar är en del av Rysslands kulturarv. De speglar folkets historia, traditioner och värderingar. Deras sorter fortsätter att utvecklas i vår tid och bevarar sin unika karaktär och skönhet.

Video om folkmålningar

Stilar av rysk folkmålning: