Ritning är en svår konst, särskilt när det är nödvändigt rita människory. Denna process bör börja med att skapa silhuetter. Därefter kommer förmågan att kompetent fördela utrymme för att skapa mänskliga figurer i olika positioner att framträda.
Att välja en persons position
Att rita silhuetter av människor börjar med ett vanligt skissstadium. Med ständig träning utvecklar den framtida konstnären en visuell känsla för hur man använder det tillgängliga utrymmet på duken. Han börjar förstå vilken del av ritningen som ska tilldelas den ena eller andra delen av kroppen.
Gradvis känner konstnären självförtroendet hos handen som håller pennan.
För att snabbt behärska bilden av människokroppen och dess egenskaper måste du förstå vilka vinklar är. De vanligaste av dessa är följande:
| Vinkel | Beskrivning |
| Profil | Bilden visar ena sidan av människokroppen. |
| Ett halvt varv | Motivets ansikte är vänt tre fjärdedelar. Detta är ett av ritningens komplexa perspektiv, som har många alternativ för att förmedla ansiktsdrag. |
| Hela ansiktet | Personen i denna position är vänd mot publiken och dennes kropp är symmetrisk i förhållande till konstnären. |
När konstnären skapar en skiss agerar hen utifrån minnet och därför är det bättre att göra flera olika vinklar av det framtida porträttet för att tydligare föreställa sig ansiktet i alla dess detaljer. Efter detta kan du rita varje detalj av kroppen från minnet, som om du lär känna dess egenskaper och mentalt skriver ner den.
Funktionerna i en persons struktur är viktiga i enlighet med hans:
- golv;
- tillväxt;
- kroppstyp.
Dessa anatomiska skillnader behöver konsolideras på papper innan man går vidare till att skissa människokroppen i blyerts.
Det viktigaste är att lära sig att behålla proportionerna. Detta kommer att göra ritningen realistisk.
Hur man ritar en silhuett
Att rita silhuetter av människor börjar med att få rätt proportioner.
Sekvensen för sådant arbete är följande:
| Inga. | Etapp | Beskrivning |
| 1 | Skapa ett porträttskelett | Arket är uppdelat i delar med hjälp av linjer. Om en person står upp kommer det att finnas ungefär 8 stycken, men för ett sittande porträtt räcker det med 6. Därefter börjar skapandet av ett diagram över den framtida ritningen. Fyllning av delarna ska göras uppifrån och ner enligt följande:
Alla planerade delar ska vara smidigt sammankopplade så att de inte ser ut som en uppsättning separata delar. Grunden (skelettet) för en person kommer att visas på arket. Efter detta kan rutnätet med indelningen i segment raderas. För mer exakt uppdelning i början av arbetet kan du använda redigerare, till exempel Photoshop. Efter utskrift kan det tomma papperet placeras under arbetsbladet. För att säkerställa att proportionerna inom figuren bibehålls behöver du inte omedelbart rita en tydlig linje av kroppen. Du kan schematiskt ange musklerna och lederna. Sådana knep hjälper till att göra en persons figur mer exakt och proportionell. |
| 2 | Detaljerad ritning | I detta skede är alla tidigare skapade kroppsdelar sammankopplade med en jämn linje.
Lägg till ovanpå:
|
För att ha ritfärdigheter behöver du inte bara öva konstant, utan också köpa bra pennor. De finns i olika nivåer av mjukhet. En speciell graderingsskala hjälper dig att förstå vilken som är lämplig.
I den europeiska tolkningen är det följande:
- B – betyder mjuk;
- H – hårt;
- HB – medelhård eller mjuk.
Siffran framför bokstaven anger graden av mjukhet eller hårdhet.
För blyertsteckningar används vanligtvis en mellanstor blyertspenna (HB). Den skapar linjer perfekt, raderar bra och låter dig skapa skuggaccenter.
Dessutom måste konstnären vara observant och ständigt iaktta hur människor rör sig eller sitter.
Regler för att avbilda enkla poser
Silhuetter av människor för teckning kan göras i en mängd olika positioner. Att polera dem kräver uthållighet och regelbunden övning. De låter dig utveckla en mekanisk känsla för skalning och få en bild med en proportionell bild.
Skisser av porträtt av människor i blyertspenna, skapade i olika poser, hjälper inte bara till att rita högkvalitativa skisser, utan också fullfjädrade porträtt. Efter detta är det lättare att rita en person i vilken position som helst, till exempel när hen sitter, går eller springer.
I sittande position
Denna typ av arbete kräver korrekt fördelning av alla kroppsdelar i ritningen. Det är bättre att börja med att rita porträtt som avbildas på fotografier eller hitta en modell som går med på att sitta bredvid dig.
Sittställningen bör förmedla dynamiken i personens avsedda rörelser, och inte göra honom till en frusen docka. Händernas position är viktig i detta avseende: de bör inte vara dolda bakom ryggen.
Huvudet och kroppen bör också vara naturligt placerade. Om huvudet vrids innebär det en fri vridning av huvud och kropp, och inte en komplex böjning med en vriden nacke och en obekväm kroppsställning.
Komplexa positioner
Övning hjälper dig att studera den mänskliga kroppens yttre sida. För träning kan du använda lektioner från gymnaster eller dansare som använder vackra poser i sitt arbete.
Den största svårigheten med sådana bilder är att inte bara poserna är korrekta, utan att det också finns en känsla av rörelse i bilden. Det kommer att vara svårt och omöjligt att uppnå önskat resultat första gången. Med tiden utvecklar konstnären en färdighet som hjälper till att skapa ett vackert porträtt.
Arbetsskiss
Silhuetter av människor för teckning kan göras från flera på varandra följande steg:
- Skapa en komposition. Teckningens format (vertikalt, horisontellt) beror på vilken pose som valts för att skapa bilden.
- Välj målningens skala enligt formatet. För en större design behöver du en duk som är tillräckligt stor så att den inte känns som att den är inklämd i ett trångt utrymme. Om det finns för mycket ledigt utrymme går ansiktet vilse och verkar för litet.
- Var uppmärksam på varje markerat kroppssegment.
Huvud och ansikte
För att undvika förvirring rekommenderas att varje segment betecknas med siffror.
När du skissar ett huvud måste du följa dessa riktlinjer och sekvens:
- Med tanke på att huvudet liknar ett ägg kan en nybörjare rita en oval. Det kanske inte är perfekt, eftersom det bara är en skiss.
- Smala av botten lite för att skapa en haka. Dess form beror på den valda modellen. Den kan vara något fyrkantig, rundad eller långsträckt.
- För att göra bilden symmetrisk, rita en knappt märkbar linje längs ansiktets mitt. Den kommer att dela upp kroppen i höger och vänster delar.
- Rita en linje för ögonen, som kommer att ligga ovanför mitten av den skapade ovalen. Det gör det möjligt att göra ögonen på önskad nivå och optimal storlek.
I detta arbete finns det inget behov av att tydligt beskriva ansiktsdragen. Du behöver bara schematiska linjer över deras placering. Hår kan också visas som en enda massa, utan att detaljera frisyren.
Hals
Halsen visar egenskaperna hos en persons struktur och karaktär. Rotationen kan variera beroende på modellens pose, men det är viktigt att komma ihåg att nackens tjocklek ska vara mindre än huvudets storlek.
Till exempel:
- I en teckning tagen framifrån är halsen alltid rak och flyter smidigt in i axellinjen. För att uppnå trovärdighet kan du markera området kring nyckelbenet och senan;
- På profilbilden börjar halslinjen från mitten av käken. Den främre delen går ner och går in i nacken, och den bakre delen går från bakhuvudet med en lätt böjning;
- Den manliga halsen är mer muskulös och bredare än den smala kvinnans hals. I mitten betonas mannens adamsäpple.
Axelområdet
Axeln ska vara rundad i formen, men inte en hel oval. Den ska inte vara för skarp eller för sluttande. Denna parameter beror på modellen eller konstnären.
Torso och bäckenområde
Dessa kroppsdelar är mycket olika hos män och kvinnor, så det är nödvändigt att ägna sig åt ritningen av varje typ separat. Experter rekommenderar att man först lär sig att rita en kvinnas kropp, som har många kurvor, och först sedan börjar studera den manliga kroppen.
Att göra en modell av en kvinnokropp är mycket svårare och du kommer att behöva mer än ett pappersark för att bemästra denna konst.
En kvinnas bröstkorg börjar nästan vid axellinjen. Bröstkorgen ritas omedelbart efter axellinjen. Det kan schematiskt skissas upp och ritningen lämnas till nästa steg.
Ett annat kännetecken för kvinnors kroppsbyggnad är deras smala midja. Det viktigaste här är att inte överdriva det, så att midjan inte blir orealistiskt smal. Du kan helt enkelt visa den graciösa kurvan och gå vidare till att rita bäckenet. Hos kvinnor har den vanligtvis en rund form.
Den manliga kroppen har en triangulär form. Breda axlar smalnar av i två linjer mot bäckenet. När du har ritat en sådan triangel kan du använda den som bas. Senare kan du rita upp axlarna mer exakt. En mans bröstkorg är bredare än en kvinnas, och hans höfter är smala och inte särskilt runda. Det är dock just detta som kommer att betona den maskulina principen.
Händer
Nybörjare gör ofta misstag när de skapar händer. Underarmarna och handflatorna på deras modeller är oproportionerliga i förhållande till resten av bilden.
För att undvika misstag är det nödvändigt att följa följande rekommendationer angående:
- händer. De måste ha en viss lättnad. Dess konfiguration bestäms av musklernas närvaro och volym. Genom att studera olika människors händer kan du förstå hur man ritar dem korrekt. Kvinnan kommer att ha få muskler och därför är det möjligt att skapa en praktiskt taget slät linje utan några ojämnheter;
- typ och storlek av handflator. Handflatornas proportioner matchar ansiktets storlek i förhållande till kroppen. Först måste du rita 2 rutor, sedan markera vantarnas form inuti dem och därifrån rita fingrarna och handen. Till en början kommer den att sänkas utan rörelse. När du väl bemästrat denna position bör du gå vidare till mer komplexa dynamiska positioner.
Skisserna av händerna låter dig ge bilden den nödvändiga känslomässiga spänningen.
Ben
Detta är det sista steget i skissen. Det börjar från höftlinjen. När en person positioneras i profil bör särskild uppmärksamhet ägnas åt skinkorna och mitten av lårets baksida.
Denna del av kvinnokroppen kännetecknas av rundhet och smidiga övergångar, så du bör inte rita benen rakt som pinnar. De kommer att få porträttet att se onaturligt ut.
Vid knäet kommer benen ihop och rör sig sedan isär något igen, vilket gör silhuetten levande. När man skapar en skiss anges fötterna schematiskt som 2 ovala eller triangulära delar.
Kläder och accessoarer
Inte bara konstnärer, utan även modedesigners lär sig att rita människor. Det är viktigt för dem att visa outfiten från alla sidor inledningsvis i skisser och silhuetter.. För detta får de inte vara platta, precis som människokroppen själv.
För att arbeta behöver du en hård penna som inte lämnar märken när den raderas. Efter detta kommer den färdiga skissen att se naturlig ut. Modellens pose är också viktig: bara i rörelse kan outfiten visas i all sin prakt.
Det är bättre att börja rita kläder från kanten. Tygets kanter vidrör alltid huden. Fållen finns på kragen, ärmarna, midjan och höfterna. Den kan inte ritas som en rak linje, eftersom kläderna måste passa modellen och därför följa hennes kropps konturer. Konturlinjens riktning beror på rörelsen hos den kroppsdel som den bärs på.
Att rita en skiss består av flera steg:
| Inga. | Etapp | Beskrivning |
| 1 | Rita kläder | När du skapar en klänning eller kostym måste du tänka på vad som ska finnas med i ritningen. Bilden måste vara genomtänkt i förväg, inklusive små detaljer och penseldrag. En klänning eller kostym ska följa kroppens kurvor och ska under inga omständigheter vara rak som på en galge. |
| 2 | Att skapa en mänsklig bild | Professionella designers ritar sina skisser direkt på modellen, och de observerar sällan proportioner. Men de är konstnärer vars huvudmål är att visa kostymen, inte människokroppens skönhet, så deras modeller av människor kallas ofta stiliserade. De behöver inte studera människokroppens struktur och dess kropps proportionalitet i detalj. Det räcker med att skissera silhuetten med några linjer och sätta klänningen på denna unika båge.
Steg-för-steg-ritning för nybörjare bör vara följande:
|
| 3 | Rita kläder ovanpå den skapade modellen | Efter att ha skapat figurens silhuett kan designern börja rita kläder på den. Det kommer att dekorera en inte särskilt attraktiv bild och göra den mer livlig. Det viktigaste här är klänningen, och modellen spelar en biroll. I modevärlden ser alla nya modeller först ut som handritade skisser, som så småningom väcks till liv. När en skiss visas ritas en figur tillsammans med den, på vilken den provas, för att förstå hur den kommer att se ut när den sys av det skurna materialet. För att göra detta räcker det att utse en schematisk bild som en duk för nya klänningar, byxor, rockar och blusar. Den här bilden hjälper dig att förstå vilka detaljer som kan dekorera dina kläder genom att välja rätt alternativ för volanger, volanger, knappar och sömmar. |
| 4 | Rita kläder och accessoarer | När basen är klar kan du börja rita produkten i detalj. Du kan välja inte bara material, färg och finishdetaljer, utan även mönstret på det. Detta kommer att göra modellen modern och vacker. För att skapa din egen linje är det bättre att komma med originella detaljer som bara kommer att finnas i den här kollektionen. Färska idéer gör att du kan kombinera saker i en enda kollektion och skapa en unik stil. För att uppnå detta måste en modedesigner alltid vara i centrum för modetrenderna, men samtidigt ha sina egna kreativa idéer som gör honom annorlunda från resten. |
Skisser bör göras med säkra blyertsrörelser. Detta kommer att framhäva författarens djärvhet och visa samlingen från dess bästa sida.
För att göra detta måste alla veck och böjningar på rätt ställen ritas noggrant. Då kommer de att passa runt din midja, axlar, höfter och armar som i verkligheten. Detta kan göras från minnet och återskapa en levande persons rörelser.
Att lära sig rita silhuetter av människor är inte lätt, men om du vill kan du uppnå bra resultat. Det viktigaste är att inte glömma proportionerna, särdragen i konstruktionen av enskilda organ och att öva mer.
Video om ämnet: silhuetter av människor för teckning
Hur man ritar silhuetter av människor: