Papertol är en gammal konstform som tros ha sitt ursprung i Venedig på 1700-talet, där tredimensionella figurer skapades. De placerades under glas för att dekorera bordsskivor.
På senare tid har detta hantverk förfinats till en anmärkningsvärd konstnivå med hjälp av avancerade tekniker för att forma och skapa skulpturer. Idag beskriver vi steg-för-steg-mästarklasser i denna teknik., vilket gör det möjligt för alla att beröra konstens värld.
Vad är papertolteknik?
Till skillnad från ljuslådor, där tredimensionella bilder placeras på avstånd från varandra för att skapa skuggor och kvalitetsbelysning, är papertole en teknik för att montera och koppla ihop pappersformer för att återskapa djupet i en bild.
Det finns många teorier om ursprunget till hantverket Paper-Tole eller 3D-decoupage:
- Japanerna har format och vikt papper till vackra mönster i århundraden och förvandlat ett tvådimensionellt pappersark till en tredimensionell skapelse.
- Fransmännen och venetianarna förfinade dessa tekniker till en konstform som kallas "Vue d'Optique", som många anser vara motsvarigheten till den moderna metoden att använda pappersskulptur för att skapa tredimensionella målningar eller papper-och-tak-målningar.
- Senare i USA blev papperstillverkning ett viktigt kommersiellt hantverk. Under utvecklingen på 1930-talet var hantverkare tvungna att vara så uppfinningsrika som möjligt och använda de resurser som fanns tillgängliga.
På den tiden var det vanligt att familjer fick flera julkort med samma bild från välgörenhetsorganisationer.
Efter semestersäsongen förblev många av dessa kort oanvända, vilket gav ett perfekt tillfälle under de kalla vintermånaderna att skapa 3D-pappersmålningar med hjälp av flera kopior av samma bild.
Hantverket utvecklades snabbt från lager-på-lager-tekniker till riktig pappersskulptur:
- Ursprungligen användes 3-4 exemplar av identiska tryck.
- Senare började denna riktning utvecklas och inkluderade ett större antal kopior, vilket gjorde det möjligt att öka detaljerna i det färdiga pappers-"takpapp".
- 3D-papperstole har blivit en spännande konst och hantverk av djup, kontur och uppfattning.
- Sedan började de använda fem eller sex exemplar (och i vissa fall mycket fler, beroende på komplexiteten) av samma tryck.
En tredimensionell målning eller pappersmålning skapas genom att skära ut vissa delar av olika tryck av en identisk bild.
Den tredimensionella effekten skapas sedan genom att forma, lager på lager och limma fast delarna på bastrycket med hjälp av neutralhärdande silikon. För att betona det kan du applicera lack eller glasyr på enskilda områden av pappersarket.
Det finns tre huvudområden i papper som en konstnär måste visualisera när han tittar på en 2D-bild:
| Bakgrund | Bakgrunden behöver tänkas ut först, eftersom den är grunden för att skapa bilden. | Naturligt perspektiv uppnås genom att korrekt och skickligt forma varje skuren bit före limning. |
| Medelskott | Mellanlager av papper som framhäver teckningens djup. | Det är stor skillnad mellan "lagerbeläggning" och "formning eller skulptering", där de två senare kategorierna är samma teknik för att lägga till realism i en målning. |
| Förgrund | Skisserar skuggorna i mellanlagren mellan bakgrunden och mitten. | När papertolmålningen är komponerad kan vissa områden som konstnären har bestämt selektivt beläggas med en ytbehandlingslack eller vattenbaserad lack. Detta är för att framhäva dessa områden och ge en ljuskälla som lurar det mänskliga ögat, vilket betonar 3D-effekten i pappersperspektiv. |
Papertol-tekniken (en steg-för-steg-mästarklass beskrivs i artikeln nedan) kan också användas utan att använda lack. Om efterbehandling av den färdiga produkten inte krävs kan den lämnas som den är för att uppnå en antik effekt.
Finesser i papertoltekniken
Som med alla tekniker måste du följa grundläggande principer när du arbetar med papper. Papertol kräver kunskap om dess funktioner och praxis.
- För att arbeta med papertoltekniken behöver du välja tjockt papper som inte deformeras av fukt.
- En spraylack appliceras ibland på baksidan av varje papperslager. Beläggningen ska appliceras i ett tunt lager endast på ena sidan av arket.
- Små målningar kan göras utan ram. Det räcker att limma grundritningen på kartongen. Stora verk bör initialt monteras på en ram i en underram så att hela verket är ordentligt fäst.
- Förutom grafiska illustrationer bör tekniker för att klippa, limma, forma, färglägga, glasera, använda en pappersformare samt tips om inramning och exponering läras.
Ett av de vanligaste problemen som konstnärer möter är att välja rätt design för att slutföra sitt projekt. Det finns tryck och det finns ”tjärpappersteckningar”, och det är stor skillnad mellan dem.
Som en allmän regel vill du leta efter utskrifter med tydligt definierade bilder som kan klippas ut. Komplexa bakgrunder som träd bör undvikas, särskilt om de är detaljerade.
När man klipper ut bilder av frisyrer finns det också ett svårt problem med att försöka få dem att se realistiska ut. Sådana små detaljer gjorda på tunt papper, även skurna med en speciell kniv, kan riva sönder när man applicerar lim.
Nödvändiga material och verktyg för arbete
Eftersom huvuduppgiften i denna teknik är att montera en 3D-bild genom att limma ihop pappersbitar, Det är viktigt att välja lim av hög kvalitet:
- Det bästa valet är ett silikonlim med neutral härdning.
- Om limmet innehåller ättiksyra kan pappret gulna med tiden.
- PVA-lim eller vattenbaserat lim är inte lämpligt på grund av dålig vidhäftning till ytan och för hög flytförmåga.
- Silikonbaser med polymerisation är lämpliga för tjocka papperstyper, såsom akvarellpapper.
- Monteringslim för glasering är endast lämpligt om det innehåller syra.
Absolut allt lim måste kontrolleras för förekomst av ett oljelager efter torkning. Detta gäller färgteckningar, där färgen i tryckta illustrationer har en tendens att "blöda" när den utsätts för fukt.
Du behöver också andra verktyg för jobbet:
- sax för att klippa små delar;
- kontorssax;
- självhäftande kuddar eller dubbelhäftande tejp 3 mm tjock eller mer;
- tuschpennor eller färger;
- modellskalpell för komplexa konstruktioner;
- kniv för att skära fina linjer;
- självläkande matta eller plastbaksida.
Mästarklasser i papertoltekniken utförs steg för steg i samma ordning som bilden monteras. Inledningsvis måste alla delar förberedas för limning, skäras ut och fördelas så att monteringsprocessen blir enkel och bekväm. Det är lämpligt att distribuera alla kopior av delar i ordning och separera lagren mellan sig.
Papperskrav
Eftersom kartongkort kan monteras med antingen lim eller självhäftande kuddar, bör pappret väljas baserat på monteringstekniken. Silikonlim kräver användning av tjockt papper som inte blir fuktigt.
Självhäftande "kuddar" är användbara för nybörjare, men de är svårare att arbeta med, eftersom det inte är så lätt att limma ett lager papper jämnt på dubbelhäftande tejp. Pappret måste ha en högre densitet så att mönstret inte förvrängs under limningsprocessen av lagren.
Varje ark måste ha ett serienummer i den del där kopiorna av bilderna upprepas.
Det är också viktigt att målningen har visuellt djup där det behövs. Det finns inget behov av att framhäva alla detaljer genom att öka deras utskjutande delar till samma höjd. Som regel bör alla detaljer i förgrunden i papertoltekniken vara mer voluminösa, i bakgrunden – hälften av den högsta stigningspunkten från basbilden.
De färdiga seten innehåller högkvalitativt papper med grafiska snitt, släta kanter och tål flytande glasbeläggning.
Flytande glas för beläggning av den färdiga kompositionen
Alla målningar gjorda med papertole-tekniken är täckta med flytande glas. Som regel måste alla tillbehör för att arbeta med en färdig uppsättning köpas separat, inklusive ytbehandlingen. Det rekommenderas inte att belägga det färdiga arbetet med PVA-lim eller lämna det utan ett fixeringslager.
Flytande glas har ett antal fördelar:
- ger målningen ett porslinsutseende;
- betonar volymen och djupet i detaljer;
- förvandlar handlingen;
- bibehåller beläggningen under lång tid;
- ersätter glasram;
- ger mer ljusstyrka åt färgerna.
Flytande glas innehåller redan akryllack, som används av professionella konstnärer för att bevara duken på en målning. Det finns också en tvåkomponentskomposition, som redan är blandad i rätt proportioner - en härdare och en skyddande film.
Målningen är hård som glas på grund av den täta glansiga filmen som bildas på dukens yta.
Om flytande glas levereras som två oblandade komponenter, Du bör göra kompositionen för att täcka målningen själv:
- Flaskan med huvudkomponent A (100 ml) måste blandas med härdare B (50 ml) i förhållandet 2A + 1B.
- Blandningen ska röras om med en träsked eller pinne.
- För blandning bör du använda en silikon- eller plastkopp.
- Blandningsprocessen sker med gummihandskar.
- Om du inte behöver hela kompositionen måste du lämna ett märke på glaset. Detta kommer att vara nivån för komponent A.
- Komponent B måste hällas i mycket långsamt under omrörning av lösningen.
- Blandningen bör omröras i 3-4 minuter.
- Den färdiga blandningen måste hällas i ett rent glas och omröras i ytterligare 2 minuter.
För att skapa ett tunt lager av beläggning kan du använda en platt pensel. För en tjockare beläggning rekommenderas det att hälla flytande glas i två steg - applicera först ett tunt lager och sedan efter 2 minuter. häll det andra lagret, efter att först ha behandlat ytan med en gasbrännare för att ta bort bubblor.
Viktig! Komponent A tjocknar vid temperaturer under 20°C, vita ränder och grumliga fläckar kan uppstå. Kristallisation sker när 10°C uppnås, därför rekommenderas det att värma upp komponent A till 40-50°C för att återställa dess tillstånd.
Fullständig stelning av flytande glas sker vid en temperatur på 22-25°C i 24 timmar utan ytterligare användning av värmare (kan gulna).
Hur tillverkas volymetriska målningar?
Papertol (mästarklassen utförs steg för steg enligt instruktionerna från den färdiga uppsättningen) målningarna ska monteras i etapper:
- Papperskort och verktyg måste förberedas för arbete i förväg.
- Det första lagret är basdesignen, som ska limmas på ett tjockt bakstycke. Om det behövs, klipp ut designen och fixa den.
- Efterföljande lager och detaljer måste skäras ut.
- Det andra lagret och dess ytterligare delar måste också skäras ut från det allmänna arket, utan att vidröra konturerna.
- Med hjälp av en skalpell eller konstkniv måste du utarbeta alla konturer och små linjer.
- Små detaljer bör skäras från den inre konturen och röra sig mot den yttre.
- Skärningarna behöver målas över. Tuschpennor och akrylfärger är lämpliga (ej för nybörjare). Färgen bör matcha målningens övergripande bakgrund så nära som möjligt. Målningen görs antingen i luften eller på ett vitt papper.
- Applicera tejp eller silikonlim på baksidan av lagret. Materialen måste fördelas jämnt. Om du använder dubbelhäftande tejp bör du klippa ut "kuddar" och fördela dem över hela arket, men högst 5 mm från kanten.
- Nästa lager måste limmas ovanpå det föregående och vika konturerna av den nya delen med konturerna av den föregående.
- Alla steg måste upprepas för varje lager.
Om du inte lyckas limma det jämnt första gången kan du försiktigt ta bort delen och limma fast den igen.
Mästarklasser för nybörjare
När du väljer färdiga kit för nybörjare bör du vara uppmärksam på antalet stjärnor. Maximum indikerar hög svårighetsgrad, det optimala valet skulle vara en uppsättning med 3 stjärnor. Det betyder att det inte finns många små detaljer, och arbetet kommer att ta upp till 8 timmar. Du kan också skriva ut bilden själv och montera den med papertoltekniken.
Italiensk innergård
Papertol (steg-för-steg-mästarklassen presenteras inte från en färdig köpt uppsättning, utan i form av hemmagjorda urval av grafiska illustrationer) ämnen för denna mästarklass kan tillverkas oberoende.
Verktygen du behöver är:
- tryckta ark med bilder – 6 st.;
- kontorsmaterial och konstknivar;
- dubbelhäftande tejp 3 mm tjock;
- lim eller platt dubbelhäftande tejp;
- tuschpennor;
- sax;
- ram eller tjock kartong;
- flytande glas;
- plastmugg – 3 st.;
- träpinne.
Bilder kan skrivas ut på A4-ark eller så kan du välja en mindre storlek för att göra arbetet mindre arbetskrävande.
- Placera basmålningen på ett tjockt ark kartong eller en spännare och limma sedan fast den med lim eller tunn dubbelhäftande tejp.
- Det andra lagret blir nästa bild, från vilken du behöver klippa ut en liten detalj i bakgrunden. Det kan vara en del av himlen eller trädtopparna. Dessa utskurna delar är onödiga och bör läggas åt sidan.
- Det tredje lagret ska upprepa bilden av det andra lagret, men ytterligare en detalj ska klippas ut och läggas åt sidan. Låt det vara byggnadens högra sida i bakgrunden.
- Det fjärde lagret kan bara innehålla den halva av bilden som är närmast betraktaren. Från bildens vänstra del kan du klippa ut den extrema delen som är närmast betraktaren. De två delarna kommer att bilda det fjärde lagret.
- Det femte lagret bör innehålla lagren närmast observatören. Låt detta vara en av de två delarna av föregående lager. Dessutom kan du klippa ut två små bitar till höger från arket.
- Det sista lagret ska bara innehålla små detaljer som upprepas i det föregående femte lagret.
- När alla bitar är utskurna kan du börja limma ihop dem. Du måste limma fast tejpbitar på baksidan av delarna och måla kanterna med en tuschpenna.
- Detaljerna i varje lager måste limmas fast på bilden av samma detalj från föregående lager.
- Slutligen behöver du täcka målningen med flytande glas.
En sådan målning kan ramas in i en djup glasram. Målningar med denna teknik kan också installeras på andra ytor.
Med hjälp av en realistisk målning är det acceptabelt att dekorera vaser, dekorativa tallrikar och kylskåpsmagneter. Målningar utan bårar kan förvandlas till julgransdekorationer, flaskdekorationer eller pyssel för trädgården och skolan.
Stilleben
Papertol (mästarklassen presenteras steg för steg i form av instruktioner) målningar kan göras i genren stilleben, blomsterarrangemang, urbana landskap, vykort och bilder av djur. Porträtt blir inte alltid bra med den här tekniken, så en korrekt vald illustration är redan hälften av uppgiftens framgång.
Stillebenet kommer att se vackert ut både i en vanlig ram och i en ram med transparent botten. För dekoration kan du använda djupa ramar med tjocka väggar. Papertol-kompositioner är lämpliga för att dekorera färdiga fotoramar, lådor, scrapbooking-pyssel och interiörer.
För att arbeta behöver du:
- tryckta ark med bilder – 12 st. på papper med en densitet på 250 mg/m²2;
- kontorsmaterial och konstknivar;
- dubbelhäftande tejp 1,5 mm tjock;
- lim eller platt dubbelhäftande tejp;
- tuschpennor;
- sax;
- ram eller solid bas;
- flytande glas för att fylla målningen;
- plastmugg – 3 st.;
- träpinne.
Eftersom det finns fler lager i denna mästarklass, bör fästena mellan dem vara tunnare. Det bästa alternativet skulle vara silikonlim, vilket inte kommer att synas i en vinkel.
Arken måste också förberedas i förväg:
- Det finns inget behov av att skära ut stillebenet mot landskapet i det första lagret. Detta är grundbilden.
- Alla utskärningar av delar måste färgläggas med tuschpennor. Den ska limmas fast med dubbelhäftande tejp som är 1,5 mm tjock.
- Det andra lagret kommer att vara mitten och förgrunden. Från bildens bakgrund behöver du bara klippa ut små detaljer, såsom stolpar, lampor eller trädlöv, om några.
- I det tredje lagret behöver du lämna samma förgrund och mellangrund, och klippa ut färre detaljer från bakgrunden än i föregående lager. I det här skedet måste du limma tre lager papper.
- I det fjärde lagret ska endast mitten och förgrunden lämnas kvar.
- I det femte lagret behöver du bara klippa ut stora och små detaljer och ta bort den mellersta bakgrunden från bilden. Den ligger mellan bakgrunden och de detaljer som är närmast observatören.
- I det sjätte lagret måste du kopiera alla stora detaljer i den mellersta bakgrunden och lämna de små detaljerna på sidan närmast observatören.
- I det sjunde lagret måste du upprepa alla steg från föregående steg.
- Den åttonde bakgrunden ska endast innehålla förgrunden – det är de delar av ritningen som är närmast observatören, vilka vanligtvis upptar den mellersta och nedre delen av arket.
- I det nionde lagret, upprepa stegen från föregående steg.
- Det tionde lagret bör innehålla flera detaljer i förgrunden.
- Det elfte lagret innehåller 2-3 små detaljer, som anses vara de minsta och mest märkbara för observatören.
- I det tolfte lagret bör du upprepa stegen från föregående steg.
- Alla lager måste limmas ihop.
- Det sista steget kommer att fyllas med flytande glas.
Denna komposition kommer att se bra ut i en vanlig ram eller en ram med transparent botten. Glaseffekten gör att du kan placera målningen i en interiör i vilken stil som helst.
Om du vill dekorera en möbel eller en låda bör du inte limma fast basbilden på basen. Den kan hällas genom att lägga en film under, eller limmas till exempel på botten av en tallrik, och hällas efter att limmet har härdat.
Mästarklasser i papertole-tekniken beskrivs steg för steg och är klara att använda. Mer komplexa projekt kan göras efter att de enklare kompositionerna är färdiga, men större bilder kräver mer detaljer och tid. Arbetsintensiva processer kan utföras under flera dagar, vilket lägger till nya fragment till målningarna.
Video om papertol-tekniken
Skapa en tredimensionell målning med papertole-tekniken: