Förmågan att rita är avgörande för barns utveckling. Detta kommer att göra det möjligt för oss att utöka vår kreativa vision av det omgivande rummet, ingjuta en känsla av skönhet och ansvar för att bevara miljön. Det är bättre att börja med enkla saker, som klockblommor. När tekniken för att rita dem har behärskats kan du gå vidare till komplexa objekt.
Steg-för-steg-beskrivning av mästarklassen
Lär dig att rita bra Det är inte lätt, men om du arbetar med att utveckla dina färdigheter, förbättra din teknik och noggrant studerar teorin kan du uppnå mycket. För att lära dig att rita en klocka behöver du tålamod och uthållighet. Vissa åtgärder måste upprepas flera gånger och steg för steg mot det avsedda målet.

För att arbeta behöver du följande verktyg:
- en enkel penna med medelmjukhet;
- en låda med färgpennor;
- mjukt suddgummi;
- albumark för ritning;
- akvarellfärger och palett;
- ekorrborstar i olika storlekar;
- vattenbehållare;
- självhäftande tejp;
- servetter.
Stegen för att rita en klocka är följande:
- Använd en enkel penna för att skissera växtens stjälk.
- Rita 3 grenar från stammen till sidorna.

- Dekorera grenarna med blommor. För att göra detta, rita en liten grenstam nära var och en av dem, på vilken det kommer att finnas en knopp.
- Markera gränserna för sidobladen på toppen av stammen.
- Rita kronbladens konturer tydligare. Det finns totalt 3 stycken, och var och en har vassa kanter.
- Rita små foderblad vid basen av knoppen som skapas.
- För att få ritningen att se realistisk ut, markera platsen där blomman är fäst vid stjälken.
- Gör stammen tjockare så att den får visuell volym. Från basen, rita ett annat långt och tunt blad.
- Använd raka streckade linjer för att markera mitten av varje kronblad.

- Rita några fler blad vid basen av stjälken och lägg till en eldfluga eller nyckelpiga på stammen.
- För att få en tredimensionell bild, skugga ritningen korrekt. För att göra detta, gör vissa platser mörkare och skapa en halvskuggaeffekt.
Efter att du är klar med arbetet, häng skapelsen på väggen eller ge den till en närstående.
Hur man enkelt ritar med en penna
Klockan (det är bättre att skapa en teckning för barn enligt steg-för-steg-instruktioner) ritas med pennor enligt följande:
- Rita trianglar som ska bli blommor.
- Rita blommande blomknoppar på trianglarna.
- Varje blomma är utarbetad i detalj med en penna.
- Färglägg det resulterande stillebenet med lila och gröna pennor.
Basen kan tillverkas i form av 3 ovaler i olika storlekar. Det är bättre att rita kronbladen från bilden och sedan avsluta ritning av stjälkarna och bladen. Små barn kommer att kunna skapa en enkel ritning av en klocka, vilket kräver ett minimum av kreativitet. Gradvis kommer dina färdigheter att utvecklas och du kommer att kunna gå vidare till mer komplexa alternativ.
Hur man ritar en vacker bukett med en penna
Efter att ha behärskat tekniken att rita en blomma kan du gå vidare till att skapa kompositioner. Till exempel kan en bukett med klockor med ett välbekant, beprövat mönster skapas snabbt.
Nämligen:
- När du har ritat en blomma, gå vidare till den andra och rita dess stjälk bredvid den.
- För att skapa en knopp, gör en oval med en lätt rörelse av en penna. Den har en form som inte är alltför långsträckt. Dela upp cirkeln i segment överst för att skapa kronblad.
- Ta bort extra streck med ett suddgummi. För att det ska se snyggt ut behöver du välja en penna som inte är för mjuk och ett suddgummi av hög kvalitet.
- Kronbladen som skapas bör vara lätt spetsiga upptill, likt de på blåklockan som växer på ängarna.
- Dra linjer nedåt från blommorna. De kommer att vara växternas stjälkar. För att göra en bukett, anslut linjerna vid en punkt.
- Rita den skapade skissen mer detaljerat, vilket gör stammen tjockare. För att göra detta måste du rita det flera gånger med en penna och använda den mjukaste.
- Rita bladen och försök att placera dem jämnt från varandra på pappret.
- När bukettens bas är klar, färglägg den med färgpennor eller färger.
Den utvecklade tekniken hjälper till att skapa en vacker bukett, men för att få en bild måste du använda din fantasi.
Till exempel kan du:
- avbilda att blommorna nyligen har plockats och ligger på ett vitt bord, vilket kommer att vara det pappersarket som kommer att användas;
- rita klart vasen och sedan är den nästan en färdig målning. Om barnet vet hur man använder färger kan du ta dem. Den här bilden kommer att se mer fördelaktig ut.
När du väljer pennor för att färglägga blommor måste du förstå att du inte alltid kan hitta rätt färg i deras palett. För att få önskad nyans behöver du färdigheter i färgkombinationer. För att göra detta läggs en ton ovanpå en annan och en ny nyans bildas.
För att behärska tekniken med lagerskuggning måste du välja grovt papper och, när du applicerar penseldrag, tryck inte för hårt på pennan så att pigmentet fäster fastare på den.
Klockan (ritningen för barn i utförandetekniken bör inte vara för komplicerad och skrymmande) kan målas i följande toner:
- himmelsblå;
- gul;
- purpur.
Om bara svart penna används kommer målningen att se onaturlig ut, det är bättre att måla blommorna med olika nyanser av skugga. Till exempel kan det vara grönt och mångant eller gult och lila med blått. För att bestämma skuggans nyans rekommenderas att använda färghjulet. Kombinationen av färger kan ge en dämpad skugga i bruna eller grå toner.
Tekniken för att skapa ett slag påverkar inte bara ritningens kvalitet, utan också hastigheten på dess skapande. För att få ett visst resultat måste du välja lämpligt skuggningsalternativ.
Till exempel:
Typ av kläckning | Beskrivning |
Lätta, små, cirkulära penseldrag | Lämplig för att skapa en jämn beläggning. Samtidigt smular blyet praktiskt taget inte sönder och det är lättare att blanda färger. Denna metod är långdragen och kräver uthållighet. |
Klotterteknik | Snabb att utföra, men inte särskilt exakt. För ett bättre resultat behöver du göra små rörelser. Texturen ser intressant ut på den färdiga ritningen.
|
Linjär skuggning | Det görs snabbt, slagen dras parallellt med varandra i en liten vinkel. Handen måste röra sig avmätt, och trycket måste kontrolleras av konstnären så att inga ränder bildas.
|
Korsstreck | Detta är en teknik där man använder många korsande linjer. För att få en jämnare struktur behöver du applicera ett stort antal lager. Var och en av dem kommer att dölja ojämnheterna som skapats av den föregående skuggningen.
För korsstreckning kan du använda samma färg som för att fördjupa tonen. Men om du behöver ändra tonen kan du använda ett annat färgpigment. |
Hur man målar en blomma med färg
Barn älskar att rita klockor och ängsblommor, och för att göra deras målningar intressanta bör du lära dem hur man använder de färger och tekniker som stora konstnärer väljer för sina skapelser. Även om barnet inte först kan tillämpa dem till sin fulla potential, kommer nyfikenhet och önskan att bemästra komplext arbete gradvis att ge resultat.
Akvarellmålning är en av de enkla teknikerna som får blombuketter att se attraktiva ut. Blommorna blir fina och viktlösa. Denna metod är i sin tur uppdelad i undertyper av varierande komplexitet. Först efter att ha behärskat den enklaste färgläggningen av en bild kan du studera mer komplexa alternativ.
Vått på vått
För att göra bilden mjuk och färgen suddig måste arket förfuktas. Du bör dock inte hålla den under rinnande vatten: det räcker med att torka av ytan med en våt svamp.
Detta kommer att ge:
- färgens förmåga att flyta naturligt;
- tid för övergången från en nyans till en annan och skapandet av vackra höjdpunkter innan det ögonblick då färgen börjar absorberas av duken.
Professionella konstnärer kallar denna process färgsträckning. Befuktningsprocessen måste utföras korrekt.
För att göra detta:
- handrörelser börjar från mitten av arket till dess kanter;
- proceduren upprepas flera gånger så att pappret fuktas väl och kanterna inte torkar ut för snabbt;
- När processen är klar är det nödvändigt att kontrollera att det inte finns några pölar på arket.
Färgningsprocessen med denna teknik består av följande steg:
- Fyll penseln med vatten och pensla den över kronbladet som du vill måla. Duken ska ha en jämn våt glans.
- Applicera färgen omedelbart så att pappret inte torkar ut.
- Fördela färgpigmentet från mitten till kanterna av ritningen och försök att göra små rörelser med penseln.
- Genom att sprida färg över ritningens yta får du en jämn och vacker kontur.
- Innan tvätten torkar helt, torka den lätt igen för att framhäva vissa områden.
Färgsträckning
När flera färger används för att måla ett element används färgsträckningstekniken. Det gör att du slipper ytterligare tvätt och omedelbart skapar önskad struktur med hjälp av flera färgpigment.
Klockan (en teckning för barn kan göras med vilken teknik som helst) i akvarell med hjälp av färgsträckningsmetoden är baserad på följande handlingsordning:
- Efter att ha fuktat det valda kronbladet eller annan del av designen, applicera färgen som valts för det första lagret.
- Innan ytan torkar, lägg en annan färg bredvid den.
- Platta till penselhuvudet för att fördela färgen, vilket gör övergången mellan nyanserna mindre framträdande och jämn.
- Arbeta snabbt så att färgen inte hinner torka och det inte finns några ränder kvar på målningen.
- Torka av ytan för att ta bort blänk och skapa ådror på bladet. En mjuk övergång kan användas för att betona ljusets riktning.
- Färglägg de återstående delarna av teckningen på samma sätt. För att förhindra att våta områden ligger intill varandra, gör mellanrum och applicera färg på de borttagna segmenten, återgå till de missade när de torkar.
Texturerad blotting
Denna teknik är lämplig för att måla komplexa kronblad med en ojämn yta.
Det utförs enligt följande:
- Fukta arket på önskat område och applicera omedelbart den rika färgen.
- Medan ytan fortfarande är våt, lägg till en mörk färg för att blanda den med föregående lager.
- Använd en servett eller pappershandduk och torka av färgen en gång.
- Upprepa proceduren flera gånger med en ny servett.
- Markera slingorna på önskade ställen med en pensel efter torkning.
Torr penselmålning
Denna teknik gör att du kan uppnå en mjuk textur och djup färg på ritningen, utan att behöva blöta arket. Det är dock komplext och kräver träning för att bemästra det fullt ut.
För att göra detta behöver du:
- Krama borstens spets mellan fingrarna tills den plattas ut och hårstråna separerar.
- Efter att du har fyllt penseln med färg, ta bort överskottet med en servett eller trasa.
- Applicera färg på en design och ge texturen djup och komplexitet.
- För att göra ytan sammetslen, applicera en pensel i en mörkare eller ljusare nyans, beroende på konstnärens val.
- Applicera färg längs alla kronbladets kurvor och markera dess form helt. Efter varje applicerat lager, ta en paus så att färgen torkar helt.
- Slutligen, betona designens skönhet genom att framhäva venerna och skapa ljusa fläckar.
Ritning på torr färg
Denna teknik är bra för att fördjupa färgen. Att applicera en ny tvätt ovanpå en befintlig tvätt är svårt, men om den föregående tvätten gjordes korrekt och färgen är helt torr kan du arbeta över den.
Det är viktigt att komma ihåg: applicera penseldrag försiktigt för att inte förstöra det skapade lagret. Kanterna på den nya tvätten bör inte sträcka sig bortom den skapade ritningen.
Teknikens steg är följande:
- Applicera färg på en torr yta.
- Använd en fuktig pensel för att släta ut kanterna och fördela tonen inom segmentet.
- Fukta kanterna på den del av målningen som ska målas.
- Applicera färg under de fuktade kanterna.
- Upprepa stegen tills du uppnår önskat resultat.
Glaseringsteknik
Om målningen är torr och färgen inte stämmer överens med konstnärens vision kan den ändras med hjälp av transparent wash.
För att göra detta, blanda helt enkelt önskad färg och applicera den på målningen med skarpa penseldrag från topp till botten. För att undvika att det blir för grovt, gå inte över samma ställe två gånger.
Pappret bör inte förfuktas, och färgen måste spädas ut till en ljus nyans genom att tunna ut den med vatten. Använd hela borsthuvudet för applicering. När du väljer en färg måste du förstå vad bilden saknar. Om du vill lägga till ljusstyrka blir färgtonen flera toner ljusare än vad som redan har applicerats.
I en vas
En klocka (en ritning för barn måste skapas genom att noggrant och noggrant tänka igenom dess schema) i en vas börjar med en preliminär markering av placeringen av enskilda delar.
Först måste du rita själva blomman, och för att göra detta:
- Skapa en kon med hjälp av penseldrag. Markera kronbladens placering med ljusa prickar vid basen.
- Anslut prickarna till toppen av konen med tunna linjer. Detta gör att du kan ge kronbladen önskad lutning och position.
- Foderbladen täcker platsen där kronbladen är fästa, så de måste ritas först.
- Markera kronbladen enligt de befintliga prickarna och linjerna. Kronbladens spetsar är vanligtvis asymmetriska till sin natur. Ena änden är alltid längre än den andra. Dessutom är den något avsmalnande mot kanten.
- Kronbladen i bakgrunden är visuellt riktade mot mitten, och deras bas är dold bakom de i förgrunden. Rita ståndare i mitten.
När du har skapat blomman kan du gå vidare till vasen där den ska stå. Vasen ska dras så att stjälken är inuti.
Det finns flera sätt att göra detta:
Vastyp | Beskrivning |
Klassisk | Detta är en vas i form av en rektangel som avsmalnar i botten. Först skapas grunden för ritningen genom att rita en vertikal linje och 2 parallella linjer i ändarna. De är kortare än den vertikala linjen. Ritningsstegen är följande:
|
Graciös konvex | De första stegen är identiska med metoden för att avbilda en klassisk vas, sedan behöver du:
|
Detta är ett enkelt sätt att konstruera en bild, men även stora konstnärer började med enkla teckningar.
Varje barn kan behärska enkla rittekniker. De vanligaste blommorna som används för undervisning är klockor. Det viktigaste för barn och deras föräldrar är att välja rätt bra mönster, som levereras med detaljerade instruktioner. Genom att konsekvent utföra handlingarna kommer barnet gradvis att utveckla ritfärdigheter och kunna gå vidare till mer komplexa målningar.
Video om att rita blommor
Bell - teckning för barn: