Gitarrteckning med blyerts för barn

Gitarren, som är ett av de populära musikinstrumenten, har ett rikt ljud och förmågan att uttrycka en mängd olika känslor och känslor genom musik. För förskolebarn räcker det att rita instrumentets konturer och markera strängarna med raka linjer.

Äldre barn kan försöka skapa en mer realistisk bild med ytterligare detaljer. Detta är halsen med stämskruvar, gitarrkroppen, däcket och ljudhålet.

Nödvändiga material och verktyg

Materialen och verktygen som beskrivs nedan spelar en viktig roll i blyertsteckningsprocessen, vilket gör det möjligt för konstnärer att skapa en mängd olika konstverk.

Verktyg och material	Kort beskrivning
Papper	Det skiljer sig åt i densitet, konsistens och färg. Olika typer av papper används för teckning, inklusive akvarell, designerpapper och andra.
Pennor	Det är ett verktyg som består av en grafitstav innesluten i ett trä- eller plasthölje. Pennor finns i olika hårdheter (från 9H till 9B), vilket gör det möjligt för konstnären att skapa linjer med varierande tjocklek och intensitet. Det finns färgpennor som gör det möjligt för konstnären att använda en mängd olika färger och nyanser.
Suddgummin och pennor	Det här är verktyg som används för att sudda ut linjer och skapa mjuka övergångar mellan toner. Suddgummin finns i olika typer: plast, gummi och andra. Knådade suddgummin är gjorda av speciellt gummi eller plast och låter dig försiktigt sudda ut blyertslinjer.
Schabloner	Det här är speciella mallar som kan användas för att skapa upprepade mönster eller symboler. Schabloner kan tillverkas av en mängd olika material som papper, plast eller metall.
Linjaler, passare	Det här är verktygen som behövs för att rita raka linjer och mäta avstånd. Linjaler finns i olika storlekar och former, och passare används för att rita cirklar och bågar.
Slipare	Dessa är pennvässningsverktyg. Slipare finns i manuella och elektriska varianter, med olika typer av blad för olika pennhårdheter. De hjälper till att hålla din penna vass och redo att användas.

Mästarklasser

Det är nödvändigt att lära sig hur man korrekt förmedlar instrumentets proportioner och detaljer så att ritningen ser vacker och professionell ut:

• Gitarren består av en kropp, en hals och strängar. Kroppen inkluderar ett däck, sidor och rygg, och halsen har en bågform.
• När man ritar är det viktigt att bibehålla proportionerna. Till exempel bör halsen vara något längre än kroppen, och sidans bredd bör vara lika med bottens bredd. Strängarna ska vara tunna och placerade med jämn mellanrum.
• För att få gitarren att se mer realistisk ut kan du lägga till detaljer som stämskruvar, ett plektrum och strängar.
• Det är viktigt att ta hänsyn till ljuset som kommer att falla på instrumentet. Den ska vara jämn och inte för ljus.

Klassisk 6-strängad

Det är ett musikinstrument vars kropp vanligtvis är gjord av trä och halsen är gjord av hårdare trä eller plast. Den klassiska gitarren anses vara ett av de mest populära musikinstrumenten i världen. Den används i olika stilar som klassisk musik, jazz och andra.

Gitarren på bilden kan skapas med hjälp av en steg-för-steg-mästarklass, som visar ordningen för att avbilda ett klassiskt 6-strängat musikinstrument:

• Rita en långsträckt rektangel som representerar gitarrhalsen. Detta är grunden för instrumentet. Halsen kan ha olika bredder beroende på gitarrmodell, men i genomsnitt är halsbredden cirka 5-7 cm.

För att ge gitarrhalsen volym kan du lägga till skuggor och ljusa linjer som imiterar dess textur.

• Lägg till två cirklar: en stor cirkel längst ner för basen av gitarrspelet och en mindre överst för dess topp. Överdelen av däcket är vanligtvis mindre än underdelen. Detta är den huvudsakliga delen av instrumentets kropp som ansvarar för ljudet.

Den kan finnas i olika storlekar och former, men har vanligtvis rundade kanter. I de flesta fall är det övre däcket något mindre än det nedre och har formen av en stympad kon.

För att göra bilden mer realistisk kan du lägga till en ljus kontur eller penseldrag som imiterar träets struktur, vilket gitarrer vanligtvis tillverkas av.

• Rita ett runt resonatorhål på överdäcket. Den är vanligtvis placerad i mitten av resonansbotten och tjänar till att förbättra instrumentets ljud. Resonatorhålet kan variera i storlek och form.

För att få gitarren att se ut som ett riktigt instrument är det bättre att använda en standardhålform. Storlekarna kan variera från 8 till 10 cm i diameter. Lägg till skuggor för att göra hålet mer synligt och ge ritningen ett mer realistiskt utseende.

• Rita olika dekorationer på gitarrspelet, såsom rosetter och ränder. De fungerar som ett dekorativt element och påverkar inte instrumentets ljud. Dekorationer kan varieras, men oftast är de ritade symmetriskt.

Om till exempel teckningen speglas i förhållande till den vertikala axeln, kommer detta att ge bilden harmoni. Använd små detaljer för att ge gitarren ett färdigt utseende. För att göra detta, lägg till olika texturer och accenter som hjälper till att göra bilden mer uttrycksfull.

• Rita ett stativ under halsen. Stativet ska vara format som en triangel eller trapets och något mindre än halsens bredd. Stativets höjd ska matcha höjden på gitarrspelets nedre cirkel.
• Rita 3 stämskruvar i varje ände av halsen. Stämskruvarna ska vara jämnt fördelade längs hela halsens längd och se ut som om de är fästa vid huvuddockan. De används för att stämma strängarna.
• Lägg till spänningsjusterare på toppen av halsen.
• Lägg till band längs hela halsens längd, vilka är tvärgående remsor som hjälper musikern att bestämma platsen för sina fingrar när han spelar gitarr.

• Dra strängarna som löper från stämskruvarna till gitarrens kropp. De korsar halsen och slutar vid stämskruvarna. Använd olika tjocklekar på snörena för att skapa en realistisk bild.
• Radera alla onödiga linjer och skissera gitarrens konturer.

Rekommendationer:

• Använd en linjal eller mall för att rita raka linjer och cirklar för att skapa mer exakta och jämna bitar.
• Du kan lägga till dekorativa element som inskriptioner eller ornament för att göra teckningen mer intressant och uttrycksfull.
• Börja med grundelementen och lägg gradvis till detaljer för att undvika röran och förvirring i ritningen.

Schematisk representation

Gitarren i figuren kan avbildas i en förenklad form efter att följande steg har slutförts.

Detta:

• Börja med att rita en avlång rektangel som representerar gitarrens hals. Stången ska vara något bredare upptill och smalna av nedåt.
• Rita två cirklar under halsen: en större längst ner och en mindre längst upp. Detta kommer att vara gitarrspelet - den trädel av instrumentet där strängarna är fästa.
• I mitten av den övre cirkeln ritar du ett runt resonatorhål. Den är vanligtvis placerad nära toppen av resonansbotten och spelar en viktig roll i gitarrens ljudproduktion.
• Rita stallet under strängarna som förbinder halsen med däcket.
• Lägg till 6 stämskruvar: 3 på varje sida av halsen. Stämstift används för att spänna strängarna och ändra deras tonhöjd.
• Rita strängspänningsregulatorerna som sitter bredvid stämskruvarna. Med dessa kontroller kan du stämma strängarna och justera deras spänning.

• Avbilda band - markeringar på greppbrädan som anger strängarnas exakta position när man spelar. Band hjälper musiker att snabbt hitta rätt toner.
• Ta bort alla onödiga linjer och detaljer.
• Skissera ritningens konturer och gör dem tydligare.

Konsert

Detta är en speciell typ av gitarr designad för att uppträda på scen inför publik. Detta instrument utmärker sig genom sin höga ljudkvalitet och sitt utseende.

Den har en kropp tillverkad av trä eller andra material och en speciell design som ger ett ljust och uttrycksfullt ljud. Det finns många olika modeller av konsertgitarrer som varierar i storlek, kroppsform och andra egenskaper.

Gitarren i ritningen i denna mästarklass kan skapas om du följer alla regler och bibehåller proportioner och detaljer.

Du bör börja med enkla former och gradvis gå vidare till mer komplexa element:

• Rita en långsträckt rektangel som kommer att vara gitarrens hals. Den måste vara tillräckligt lång och tunn för att tjäna sitt syfte. I detta skede är det viktigt att bestämma halsens proportioner och dess position i förhållande till gitarrkroppen.
• Rita två cirklar under halsen, som representerar däcket - gitarrens kropp. För större realism kan du lägga till små avfasningar på sidorna av däcket och göra det något konvext. Den ska vara mindre än stången i bredd och höjd.

På så sätt kan du förmedla det visuella förhållandet mellan dessa delar av instrumentet.

• Lägg till subtila detaljer som tandningar, skåror på kroppen eller upphöjda linjer för att imitera trä. Du kan använda olika nyanser av samma färg eller framhäva enskilda detaljer med en mörkare nyans.
• Lägg till fyra strängstöd längst ner på gitarrhalsen. De bör vara jämnt fördelade. Formen på bryggorna kan variera beroende på gitarrstil och typ.

För att skapa en realistisk effekt bör stativen se voluminösa och tredimensionella ut. Du kan lägga till skuggor och högdagrar för att betona deras form och placering på greppbrädan.

• Rita 6 stämskruvar på ena sidan av gitarren. De ska vara jämnt fördelade längs stången och ha runda formen. För att ge stämskruvarna ett realistiskt utseende rekommenderas det att rita dem med en liten krökningsradie. Detta kommer att skapa en tredimensionell effekt.
• Lägg till strängspänningsjusterare bredvid varje stämskruv. Dessa är små delar som finns på varje stämskruv. Reglagen ska vara enkla i formen, men ändå passa gitarrens proportioner och inte se för klumpiga ut.
• Markera banden. De är metallstänger som strängarna vilar på. Applicera runda prickar på det 3:e, 5:e, 7:e, 9:e, 12:e, 15:e, 17:e, 19:e och 21:a bandet.
• Gitarrsträngarna är de tunna strängarna som förbinder halsen med resonansbrädan. På ritningen, avbilda dem som tunna linjer som leder från greppbrädan till däcket.
• Ta bort onödiga linjer för att ge bilden ett renare och snyggare utseende. Sudda ut linjer som anger arkkanter eller andra element som inte ingår i verktyget.

• Skissera alla element i ritningen, vilket hjälper till att göra bilden tydligare och mer detaljerad. Undvik att använda för tjock linje för att förhindra att teckningen ser smutsig ut.

Basgitarr

Det är ett musikinstrument som används för att skapa djupa och fylliga ljud i musik. De finns i olika former och storlekar, men de har alltid bara fyra strängar.

Basgitarrer kan vara gjorda av trä eller metall och ha olika kroppsformer. Vissa instrument av den här typen är böjda för att göra dem lättare att hålla i medan man spelar.

Gitarren på bilden kan avbildas med hjälp av en steg-för-steg-mästarklass:

• Börja med den allmänna strukturen och arrangemanget av huvudelementen. Det är viktigt att förmedla instrumentets proportioner korrekt.

• Rita halsens grundläggande konturer. Den ska vara lätt böjd och avsmalna mot slutet. Detta kommer att bidra till att skapa intrycket av instrumentets volym.
• Rita formen på kortleken, som ska vara något bredare upptill för att skapa en kurva. Lägg till en liten avfasning på kanterna på däcket för realism. Använd skuggor och högdagrar för att ge däcket volym och relief.
• Lägg till dekorativa element som tillverkarens logotyp och välj utskärningar och linjer som återspeglar träets ådring.
• Rita ett snörställ med enkla geometriska former för att uppnå tydliga linjer. Placera den på däcket.
• Lägg till fyra stämskruvar i änden av stränghalsen och använd små cirklar eller prickar för att representera varje stämskruvshuvud. Stämstift finns i olika storlekar för ett realistiskt utseende.
• Sätt strängspänningsjusterare på greppbrädan, som vanligtvis sitter nära stämskruvarna. De kan representeras som små trianglar eller cirklar.

• Lägg till linjer på greppbrädan för att representera banden. På vissa band (till exempel 5, 7, 12 och 17) rita små cirklar som symboliserar de platser där strängarna nuddar greppbrädan.
• Rita gitarrsträngarna med tunna linjer. De bör börja från stämskruvarna och sluta vid banden. Lägg till höjdpunkter på strängarna för att få dem att se mer realistiska ut. Skapa effekten av spänning i strängarna genom att ändra linjernas tjocklek. De tunnare linjerna i ändarna av strängarna indikerar deras spänning.
• Ta bort alla onödiga linjer och konturer som inte ingår i ritningen.
• Rita gitarrens konturer.

Elektroakustisk

Det här är en gitarr som kan låta som en vanlig akustisk gitarr, men har inbyggd förstärkare och högtalare.

Tack vare det här instrumentet kan musiker spela det inte bara inomhus, där man kan höra dess ljud utan ytterligare förstärkning, utan också uppträda inför en stor publik med hjälp av en förstärkare för att skapa ett kraftfullt ljud.

Du kan rita en elektroakustisk gitarr med hjälp av mästarklassen som beskrivs nedan.

Genom att följa tipsen kan du skapa din egen unika bild.

• Börja med att rita gitarrhalsen, en lång böjd linje som representerar instrumentets bas. Den ritas vanligtvis tunt för att betona kurvorna och ge bilden realism.
• Rita däcket, den plana ytan där gitarrens stämskruvar och strängar är placerade. Den har formen av en rektangel med rundade hörn.
• Lägg till utsmyckningar och detaljer som ger din gitarr personlighet. Dessa inkluderar bindningen och klistermärkena (på toppen av kortleken). Listen kan göras i form av tunna linjer som omger ljudhålet och ger det ett färdigt utseende.

Klistermärken är tunna dekorativa element som placeras ovanför eller under snörena. De är vanligtvis formade som kvadrater eller rektanglar.

• Rita fyra stativ som stöder gitarrhalsen. De är små rektanglar som ligger längst ner på kortleken.
• Rita 6 stämskruvar på ena sidan av halsen, arrangerade i rad. De ansvarar för strängspänning och justering av deras höjd.
• Däcket innehåller strängspänningsregulatorer. Rita dem nära pinnarna. Kontrollerna kan visas mer i detalj, till exempel genom att använda små cirklar och pilar som anger strängspänningens riktning.
• Lägg till band som horisontella linjer som löper längs greppbrädan med vissa intervall. Markera dessa intervall med cirklar på det 3:e, 5:e, 7:e, 9:e, 12:e, 15:e, 17:e, 19:e och 21:a bandet. Markera band av olika tjocklekar för att skapa en illusion av volym. För att göra detta kan du använda olika färgnyanser eller lägga till skuggor och ljus.
• Dra strängarna från stämskruvarna till halsen. De ska se tunna och lätta ut.

• Ta bort alla extra och onödiga linjer som användes under ritprocessen.
• Använd en mörkare färg eller tjockare linjer för att skissera gitarrens konturer för att göra teckningen tydlig och kontrasterande. Du kan lägga till skuggor och ljus för att ge bilden volym.

Tips för nybörjare

För att skapa en vacker ritning av en gitarr med pennor måste du följa dessa principer:

• Du bör alltid börja med en skiss över gitarrens grundformer: kroppen och halsen. Det är också viktigt att märka strängarna. För att ange de grundläggande proportionerna och sambanden mellan dessa element.
• Detaljer bör läggas till i skissen. Rita stämskruvar, ett plektrum och andra element på gitarren.
• Det är lämpligt att arbeta med skuggor och volym. För att göra detta, använd pennor med olika hårdhet för att skapa skuggor och konturer. Detta kommer att bidra till att göra ritningen mer realistisk.

• Ljuskällan kan påverka hur skuggor och reflektioner ska ritas. Ljuset ska falla på gitarren som om det kom från en enda källa.
• Om du behöver lägga till färg bör du först avsluta arbetet med en penna. Du kan måla gitarren först efter att den är helt klar. Färgpennor producerar mer mättade färger jämfört med andra typer.

Därför rekommenderas det att använda mjuka pennor, vilket gör att du kan få fler nyanser.

• När du har slutfört arbetet måste du utvärdera ritningen och fundera över vilka förändringar som kan göras för att göra den mer uttrycksfull. Till exempel, lägg till ytterligare detaljer eller ändra belysningen.

För att framgångsrikt rita en gitarr är det viktigt att ha en tydlig förståelse för dess konstruktion. Innan du börjar rekommenderas det att du studerar de olika typerna av gitarrer för att bättre förstå deras form och detaljer.

Video om att rita

Gitarr - ritning: