Figur av en person i blyerts. Skisser i rörelse, helfigur, i olika poser. Ritning steg för steg

Leonardo da Vinci var den förste som lärde sig att korrekt rita en helkroppsmänniskofigur. Hans teckningar är mycket realistiska tack vare hans studier av anatomi och figurproportioner. Om du känner till grundreglerna kan du enkelt skapa en hel blyertsskiss av en person.

Ritverktyg

Att rita en mänsklig figur i blyerts (skisser av människor kräver förberedelse och kunskap) kräver följande verktyg innan du börjar rita:

• penna;
• ett suddgummi som gör att du snabbt och effektivt kan ta bort onödiga element;
• ett pappersark som duk. Det kan vara en sida från ett ritalbum eller en anteckningsbok, ett A4-papper.

Pennor

Nybörjare rekommenderas att spendera några timmar på att bestämma sig för pennor. Det är värt att överväga: enkla pennor skiljer sig åt i hårdhetsgrad.

 

Det finns flera system för att ange hårdhet, det vanligaste är den europeiska skalan. Enligt den allmänt accepterade standarden i Europa används 3 bokstäver och siffror (från 2 till 8) för att markera enkla pennor. De anger hårdhet eller mjukhet, såväl som deras grader.

 

Till exempel:

• Om det finns bokstaven "B" på pennans kropp, är dess stift mjukt;
• Bokstaven "H"-markeringen betyder att blyertspennan är hård;
• en blyertspenna märkt "4B" är fyra gånger mjukare än en blyertspenna märkt med endast bokstaven "B";
• en penna märkt "2B" är dubbelt så mjuk som ett verktyg märkt "B";
• De mjukaste pennorna betecknas med symbolkombinationen "8B". Detsamma gäller hårdhetsgraden. Allt eftersom siffran bredvid bokstaven "H" ökar, blir ledningen hårdare;
• 6H-pennan är 3 gånger hårdare än 2H-verktyget.

Det finns också en beteckning för pennor där båda bokstäverna är kombinerade. Kroppen kan vara märkt "HB". Det betyder att instrumentet är både hårt och mjukt på samma gång. Det är vad det kallas – ”hårt-mjukt”.

Mindre vanligt är bokstaven "F" på pennor som produceras i europeiska länder. Det betyder att stiftet på en sådan penna har en medelton mellan hårt H och hårt-mjukt HB.

Ett liknande system används för att märka pennor som produceras i Ryssland. Men istället för latinska bokstäver på kroppen kan det finnas ryska – "M" och "T". M indikerar mjukhet och T indikerar hårdhet. Annars har inhemska tillverkare samma system som det europeiska standardsystemet: siffror från 2 till 8 och beteckningen av en hård-mjuk penna med kombinationen "TM".

Hårda och mjuka pennor används vanligtvis för att skapa en skiss. De är bra för att rita basen och skapa skuggor. Om du behöver skapa en accent eller rita mörkare linjer är det bättre att ta en 2B, 3B eller till och med mjukare penna.

Papper

Nybörjarkonstnärer använder vanligtvis enkelt kontorspapper eller ark av skolpapper för sina målningar. Men ju mer ansvarsfullt du närmar dig valet av papper, desto lättare blir det att arbeta med materialet, och desto bättre blir bilderna.

Det är viktigt att beakta tre huvudegenskaper hos pappersark:

Karakteristisk	Beskrivning
Vit	Det vitaste pappret används på kontor. Den är inte lämplig för seriösa teckningar, men är acceptabel för skisser.
Densitet	Pappersdensitet mäts i gram per kvadratmeter. m. Varje konstnär föredrar att använda tjockare papper, eftersom de vet att det är motståndskraftigt mot skador. Ju tätare materialet är, desto mer måste du betala för köpet. Det optimala alternativet är att köpa pappersark med en densitet på 100 till 200 g per kvm. Det rekommenderas att kontrollera hur väl arket tål att suddas ut med blyertslinjer med ett suddgummi innan köp.
Spannmål	På kornigt papper ser teckningar mer voluminösa ut. För skisser och ritningar är det dock bättre att välja ark med lägst kornighet.

Det är också värt att komma ihåg att papper är indelat i två huvudtyper:

• kontorspapper. Det är den vitaste, dess nackdel är att lakanen är för tunna. Du måste vara försiktig när du använder ett suddgummi på den: under tryck kan den snabbt försämras;
• skrivpapper. Den har god densitet och har ofta en gulaktig nyans. Det är billigt, blyertsstrecket är lätt att sudda ut, men den största nackdelen är att linjerna knappt syns.

Färdiga exempel

När du skissar en mänsklig figur kan du, förutom penna och papper, behöva andra konstnärers verk. Ännu bättre, istället för att titta på färdiga bilder, titta direkt på processen med att rita av proffs.

Den viktigaste hemligheten bakom framgång när man ritar en mänsklig figur med en penna är realism och naturlighet. Genom att noggrant observera hur människor står, sitter, går och rör sig kan du lägga märke till många funktioner och tillämpa dem på dina teckningar.

Mästarklasser

Den viktigaste uppgiften som en nybörjare bör ställa för sig själv är att lära sig att korrekt rita en person i full tillväxt, med hänsyn till alla proportioner. Om du uppnår detta mål kommer det fortsatta arbetet med att rita en person i vilken pose som helst att förenklas.

En man i full tillväxt

Den som vill rita människor väl behöver komma ihåg det digitala förhållandet - "1:7". Detta är förhållandet mellan huvudet och den fulla höjden hos alla representanter för Homo Sapiens. Detta gäller inte alla fall, men de flesta.

Det finns dock några undantag:

• Dessa proportioner är inte exakta. Om till exempel huvudets höjd är 25 cm betyder det inte att en sådan persons fulla längd är exakt 7 gånger större och är 175 cm. 1:7 är ett ungefärligt förhållande. Längden på en person med en huvudhöjd på 25 cm kan skilja sig med flera cm från siffran 175 cm. Till exempel kan den vara 180 cm;
• hos de längsta personerna når förhållandet mellan huvudets längd och den totala längden 1:8;
• Huvudets höjd och kroppens höjd förändras olika när en person blir äldre, och därför skiljer sig ett barns proportioner från en vuxens. Hos nyfödda är detta förhållande 1:5, hos äldre barn – 1:6.

Allt detta måste beaktas när man skapar en ritning.

Människofiguren i blyertspenna (hela skisser av människor börjar alltid med huvudet) görs i följande steg:

• Rita huvudet högst upp på arket i mitten. Dess form är oval.
• Rita halsen. Den kan representeras av en kvadrat.

Om du planerar att avbilda en tunn person, bör tjockleken på hans hals vara dubbelt så liten som huvudets bredd. Om till exempel huvudet på ritningen är 4 cm brett, bör halsens tjocklek vara 2 cm.

Om konstnären vill avbilda en överviktig person kan bredden på kvadraten som representerar halsen i ritningen vara lika med huvudets tjocklek. I ovanstående fall med ett huvud på 4 cm, kommer även halsen att ha en tjocklek på 4 cm.

• Rita ett mänskligt bröst. Här är det nödvändigt att ta hänsyn till personens kön. En mans bröstkorg bör vara dubbelt så bred som hans huvudhöjd. För det rättvisa könet reduceras denna siffra till 1,5 gånger huvudhöjden.
• Enligt regeln som nämndes i början av den här lektionen är det nödvändigt att dela upp en persons längd i 7 delar (8 om hen är mycket lång och 5 eller 6 delar om hen är ett barn). Det enklaste sättet är att rita en vertikal linje ner från huvudet och markera några streck på den. Intilliggande slag bör placeras på ett avstånd från varandra lika med huvudets höjd.
• Efter att ha ritat den schematiska representationen av huvud, nacke och bröstkorg, markera midjans placering. Den ligger ungefär i mitten av det tredje segmentet av 7.

Midjan, oavsett kön, är bredare än huvudet. Detta gäller även de med en "getingsmidja". Segmenten räknas med början från huvudet, vilket är det första segmentet. Längre ner längs den vertikala linjen finns det andra, tredje och efterföljande segmenten. Den nedre delen av torsoen upptar en plats på gränsen mellan det tredje och fjärde segmentet.

• Knäskålarna, som var och en representeras av en cirkel, är placerade i området för det sjätte – näst sista segmentet.
• Placera fotleden, som förbinder foten och underbenet, strax under mitten av det lägsta segmentet. I det här fallet måste konstnären komma ihåg att storleken på en persons fot är något mindre än höjden på hans huvud.
• Fortsätt med att rita de övre extremiteterna. I det här fallet står personen helt enkelt i full höjd, med armarna nedåt. I detta fall är armbågarna i midjehöjd. De ska representeras som cirklar.
• Placera handlederna något ovanför undersidan av din torso. Handledslederna bör också representeras av små cirklar.
• Lägg till den nedre delen av armarna - deras händer. Var och en av dem ska ha en längd som är lika med avståndet mellan hakan och mitten av pannan. Du bör sträva efter att ha händerna hängande strax under nedre delen av din torso.

Det är värt att komma ihåg: proportionerna av de övre extremiteterna förblir desamma för alla människor: oavsett om det är en kvinna eller en man, en representant för den kaukasiska rasen eller en afroamerikan.

Om allt gjordes korrekt borde du få en komplett schematisk ritning av en person. Nu behöver vi få det att se mer realistiskt ut.

För att göra detta görs huvudlinjerna jämnare, och allt som endast användes som hjälpkomponenter tas bort med ett suddgummi. Den vertikala linjen och de streck som appliceras på den, och som delar kroppen i 7 segment, kan tas bort.

Mannen i rörelse

En mänsklig figur i blyerts (det är bäst att skissa människor efter att ha studerat grunderna i anatomi) i rörelse kan göras om du börjar med en wireframe-modell som redan har önskad pose.

Stegen i ritningen är följande:

• Rita huvudet. Huvudet, representerat av en cirkel eller oval, ska vara placerat högst upp på arket, och avståndet från det till vänster och höger kanter av duken ska vara ungefär detsamma.
• Rita ramens bas – ryggraden. Hela ryggraden ska representeras av en vertikal linje som börjar från huvudet och går ner. Längden på denna linje bör vara ungefär lika med 2 huvuden.

• Med tanke på att ryggraden når basen av nedre extremiteterna, rita en lång horisontell linje på deras plats. Benen börjar härifrån.
• Markera axlarna med en horisontell linje som ligger på ryggraden.
• Från linjen som markerar axlarna, dra linjer för armarna. Personen i det här exemplet har armarna böjda vid armbågarna, vilket bör anges i ritningen.

Vid armbågsleden ändrar linjen riktning. Ena handen kan höjas något och den andra placeras på bältet. När man schematiskt avbildar en person i rörelse kan händerna representeras som enkla ovaler.

• Börja arbeta med nedre extremiteterna. Med tanke på att personen står, löper de i heldragna linjer från bäckenet till pappersarkets nederkant. Du kan ändra riktningen på dessa linjer vid knäledernas placering.

Var och en av de två linjerna som betecknar de nedre extremiteterna ska sluta med en fot. När man ritar en trådmodell kan foten representeras av en enkel horisontell linje. Det borde finnas två sådana linjer i ritningen.

• Ge volym åt den resulterande modellen av en mänsklig ram. För att göra detta bör den omvandlas till en så kallad artikulerad modell. Med dess hjälp kommer det att vara möjligt att förstå den villkorliga närvaron av volymer i människokroppen. Rita cirklar på de platser där alla linjer i den tidigare ritade ramen ansluter. Dessa cirklar kallas gångjärn.

• Omslut alla linjer med ovaler. De kommer att visa den ungefärliga platsen för volymer i människokroppen.
• Under den horisontella axellinjen, på ryggraden på 2/3 av höjden från bäckenlinjen, rita en stor oval, vilket kommer att indikera bröstet.
• Bäckenlinjen är också innesluten i en oval, men av mindre storlek. Det kommer att indikera bäckenets placering.
• Ersätt ovaler och cirklar (leder) med kuber och parallellepipeder. Alla ovaler i ritningen ska ersättas med rektangulära block.
• Cirklarna som är belägna vid lederna bör ökas eller omvänt minskas beroende på kubikfigurens dimensioner.
• Efter att ha förstått principen för distribution av människokroppens huvudvolymer med hjälp av exemplet på en kubisk modell, gå vidare till en linjär ritning. Allt som behöver göras i detta skede är att smidigt skissera den befintliga modellen, representerad av kuber. Resultatet ska vara kroppens konturer.
• Skissa kläderna och rita ansiktet i detalj, samt fötter och fingrar.
• För att ge ritningen ett färdigt utseende, tona den. Denna teknik kommer att avslöja kroppens volymer och texturen på garderobselementen, och kommer också att indikera belysningen.
• När du applicerar tonen, gör korta penseldrag med en penna. Applicera sedan ritningens ton baserat på placeringen av stora ljus- och skuggaområden på den tidigare skapade kubiska modellen. Så här kommer människokroppens volym att bildas.

Tennisspelare

En blyertsteckning av en man (skisser av personer som deltar i sport anses svåra att göra) som spelar tennis och försöker slå en boll som flyger mot honom avbildas enligt följande.

Etapp	Beskrivning
Linjär beteckning av idrottarens ram	Det är nödvändigt att beskriva kurvan på hans kropp och nedre extremiteter. Benen ska vara halvböjda, medan tennisspelaren själv lutar sig bakåt. Hans högra arm kastas bakåt och kastar racketen bakåt.
Rita ett ansikte	Det är nödvändigt att betona rörelse. Detta kan göras genom att vrida huvudet så att det är vänt nästan framåt och kastat bakåt.
Avsluta små element	Ansiktsdetaljerna förfinas, huvudets form kompletteras och frisyren formas.
Rita en t-shirt	När en person rör sig sker förändringar inte bara i kroppen utan även i kläder. De veck som uppstår när tennisspelaren böjer ryggen ska läggas till här.
Arbeta med de övre extremiteterna	Idrottaren håller ett racket i ena handen, medan den andra ofrivilligt ska sträcka sig framåt
Detaljerad ritning av shorts	De blir också deformerade, beroende på nedre extremiteternas position. Det är nödvändigt att betona kurvorna på shortsen. För att göra detta, rita en linje som ska gå i benets riktning.
Benarbete	De bör slutföras enligt det ramverk som beskrevs i steg 1. Det är viktigt att komma ihåg att fötterna också ska ha sin egen böjning, eftersom tennisspelarens fötter är placerade på halvtå.

Dansande par

En av de mest komplexa teckningarna av människor i rörelse är ett dansande par.

Arbetet kan delas in i fyra huvudfaser:

• Beteckning på den figur som presenteras av dansarna. Med den här typen av arbetsschema blir det lättare för konstnären att sätta rörelsen.
• Arbetar med skissteknik och samtidigt skisserar jag alla kroppsdelar. Du måste schematiskt avbilda kroppsdelarnas position och fylla kompositionen.
• Ritar alla detaljer. I det här fallet är det nödvändigt att förlita sig på ritningen som slutfördes i föregående steg. Nästan varje del av kroppen förändras, så ingen detalj bör lämnas obemärkt. Det är viktigt att noggrant rita positionen för de övre extremiteterna, fötterna och vecken i kläder.

• Att förmedla rörelse genom att använda grova, svepande penseldrag.

Barn i rörelse

Med hjälp av de grundläggande teknikerna som diskuterats ovan kan du försöka rita två barn som springer framåt och håller varandra i handen. Det kommer att vara en pojke och en flicka, som var och en håller i en blombukett. Till vänster är en flicka, hon har blommor i sin högra hand, och till höger är en pojke, som håller en bukett i sin vänstra hand.

Arbetet med att rita en sådan bild kan villkorligt delas in i tre steg:

• Ange ramverket inom vilket hela kompositionen kommer att placeras. I det här fallet är det bekvämt att använda cirklar och ovaler för att forma figurer.

Barn springer framåt, så när man ritar är det nödvändigt att komma ihåg de viktigaste särdragen i en löpande persons kroppsställning. Kroppen ska lutas framåt. Övre extremiteterna rör sig i olika riktningar. När det gäller nedre extremiteterna bör ett ben höjas.

• Rita barnens kläder. Vi får inte glömma att det förändras allt eftersom vi rör oss. En pojke ska ha veck under knäna, och en flicka ska ha en fladdrande fåll på sin klänning. På knäet på benet som rör sig framåt sträcks tyget.
• Radera hjälplinjerna, rensa sedan ritningen och applicera nödvändiga streck.

Det är också viktigt att tänka på båda karaktärernas ansiktsuttryck och deras hårs placering. Även de måste förmedla rörelse.

Användbara tips

För att få dina skisser av människor rätt behöver du öva regelbundet. Böcker om teckning, skiss och anatomi kommer att hjälpa dig.

Rekommenderas också:

• var uppmärksam på detaljer, enskilda kroppsdelar;
• välj en gynnsam vinkel för figurens placering;
• experimentera med poser;
• utveckla observation av människors och andra konstnärers egenskaper;
• leta efter en individuell stil;
• öva mycket och ofta;
• tro på dig själv.

Avbildningen av en mänsklig figur kan betraktas som den högsta nivån av en konstnärs skicklighet. Det här är inte ett lätt jobb, men om du lär dig att skissa en person i full längd korrekt i statik och behärskar grundläggande kunskaper i anatomi, kommer arbetet med att rita rörliga människor i olika poser att förenklas avsevärt.

För att förbättra dina skisser varje dag behöver du ständigt utveckla dina blyertsfärdigheter.

Video om att rita

Människofigur i blyerts: